lunes, 31 de agosto de 2009

Karatekas


TE QUIERO TANTO (CANTABRIC RECORD SINGLE)

Este artefacto sonoro llega cuando por motivos que no vienen a cuento, uno no puede quitarse de la cabeza esa maravilla titulada “Something” que George Harrison escribió años atrás. La historia dice que la escribió para Pattie Boyd aunque Harrison siempre dijo que la compuso pensando en como sonaría en la voz y el piano de Ray Charles. Lo cierto es que a dia de hoy es una de las canciones de amor mas impresionantes que se han escrito y hablando de canciones de amor los Karatekas de Iruña han puestos sus sentimientos a girar en este su segundo single con esa lección de buenas vibraciones titulada “Te quiero tanto…” en donde sacan a relucir el buen hacer de Buddy Holly y la desvergüenza Jonathan Richman con un beat endemoniado y unas voces a cargo de E Foralette para perder la cabeza, hasta tal punto que es mi tema favorito de este cuarteto. En la cara b sacan su vena gamberra y a base a papa hoo ma ma como si los Ramones, Trashmen, Rivingtons o Siniestro Total fueran, se hacen su propia canción del verano con ese “En la charca” en tirada limitada de 500 copias y con bonita portada como viene siendo habitual a cargo de Mario Feal (Oscarkotj-2009)

lunes, 24 de agosto de 2009

Jack-O & the Tennessee Tearjerkers

THE DISCO OUTLAW (GONER LP)

Este disco es veneno y cada canción un motivo por el que perder la cabeza. Jack Yarber ha puesto en el mercado esa clase de disco que me hacen vibrar, desde el primer al ultimo tema, sin bajar el nivel a lo largo de las doces canciones . Desde que “Ditch Road” fue escupida por los altavoces por primera vez hace unas semanas no hay disco que resista los embates de cada guitarra que aquí se puede escuchar, las canciones suenan jodidamente clásicas, pero con la grandeza que perdura en esos clásicos, las guitarras están endeudadas con Mick Taylor y cada riff es una dosis mas de ese veneno llamado Rock and Roll. Cada tema es una razón mas por la que no me arrepiento de haber soltado doce pavos en este disco, cada fraseo de guitarra de “Against the wall” me eleva sin necesidad de sustancias química, se muestran vacilones con ese “Switchblade Comb” con las raíces del rock and roll como escuela y me tienen enganchado de mala manera con “Make your mind up” , y solo van cuatro temas de doce, “Sweet Thang” es otro disparo rock and roll a tu corazón sin compasión, con Harlan T Bobo y Bill Roe creando una simple pero efectiva base rítmica a la que se van uniendo guitarras y cada una de ellas creando su propia canción, le siguen “Crook for you look” con un acordeon y un órgano en donde pueden cruzar las miradas con the Band sin necesidad de volver la cabeza, siguen “Let me go”, “Homesick Gypsy”, “Blood bank blues” con base de blues electrificado o explotan como los mas terribles Stooges en “Stop stalling” con martilleante órgano para cerrar con otra debilidad personal titulada “Walk of Shame” co escrita con J. P. Keith responsable de muchas de las guitarras que este disco tiene. Si hay que hacer una lista de los discos de este 2009 en la mia este disco estará entre los tres primeros sin duda alguna. (Oscarkotj-2009)


sábado, 22 de agosto de 2009

The Yolks


S/T (BACHELOR RECORDS/RANDY RECORDS LP)

Hace practicamente dos años que estos chicos se editaron su primer ep aquel “Introducing….” que nos atrapo a la primera escucha, después otro single para Bachelor, diferentes reediciones y ahora nos entregan todo un álbum, editado a medias entre Randy Records en los Usa y Bachelor Records en Europa en edición de 800 copias en vinilo negro y 150 en vinilo de color azul (para los amantes de los plásticos de colores), bien cierto es que al saber de la edición de este lp, las ansias por escucharlo se apoderaron de mi hasta el dia de hoy que esta dando vueltas y vueltas en el giradiscos, tras una primera escucha en que mi olvidadiza cabeza es capaz de recordar ese “I do what I do” de su primer single o el juego vocal de “Wandering” de su siete pulgadas para el sello Austriaco. El resto de temas hasta once en total son a piñon fijo con esa personalidad que los de Chicago han conseguido a la hora de crear canciones, desde “Long Cold Lonely Night” que abre el disco sin abusar del pedal de la distorsion, con fraseo de bajo y siguiendo en esa línea hasta que el disco termina, dejando en el camino temas de rock and roll basicote via Chuck Berry como “Sir Charles” con mágico sonido de órgano rememorando a las primarias bandas de beat británicas que rendían culto a este clásico, ecos a la banda de Reed/ Cale cuando suena “Jane” o punk rock de libro en ese “My love is yours (my money’s mine)” y cierran con otra joya a medio tiempo titulada “Rambling”, un tema de raíces sin complicaciones creado con cuatro acordes y con un slide guitar que no cesa acompañando a la voz, un disco que a cada nueva escucha engancha mas, sin llegar a la altura de los singles y con una portada nada atractiva. (Oscarkotj-2009)


martes, 18 de agosto de 2009

Poison Arrows


STICKY SITUATIONS (FULL BREACH KICKS EP)

Después de una noche bochornosa, no hay nada mas ilógico que ponerse a colocar singles a las seis de la mañana en plenas vacaciones, pero el insomnio por calor es lo que tiene, y entre nombres y cubetas de vinilos me doy con este primer ep de las
“flechas envenenadas” de Atlanta, antes de ponerlo en su correspondiente sitio lo escucho de nuevo y de nuevo pienso para mi el pedazo de disco que se marcaron estos chicos a principio de este año que corre, un ep con tan solo tres temas pero que puede llegar a ser adictivo desde que los primeros riffs de “Stiky Situations” empiezan a sonar, mezclan el power pop con riffs canallas y un ligero toque de rímel en las guitarras, guiños a los Faces, Slade y Real Kids y temas que son como el nombre de la banda indica, flechas envenenadas de rock and roll clasicote, si con la cara a no quedaba suficientemente claro dando la vuelta plástico nos topamos con un titulo clásico pero que esconde un tema propio del cuarteto titulado “Shakin All Over” y segundo flechazo directo al corazón de cualquier corazón de rock and roll y cerrando “Wild Hearts Beat Free” capaz de alterarte el ritmo cardiaco, un disco perfecto tanto en el contenido como en el envoltorio sin inventar nada nuevo pero lo inventado ejecutándolo de manera soberbia y dejándote con el monazo de querer mas temas. (Oscarkotj-2009)




lunes, 17 de agosto de 2009

Sheetah et les Weissmüller


HOLA, YEAH YEAH (SCREAMING APPLE LP)



Quinteto de Lille dispuesto a poner de nuevo en el panorama musical el buen hacer de las bandas francesas de garage en los 90´s, con nombres recordados como Cryptones, Greenfish, Bogeymen, Hawai Men, Jekylls, y muchas mas que en su día tuvieron cabida en las edición de papel de este fanzine, lo cierto que hay un repunte de bandas desde el país vecino, nombres como Les Terribles, Dadds, Stags o estos Sheetah, que se reflejan en los sonidos sesenteros, jugando con los sonidos bailables y el sonido Ye-ye que tanto éxito tuvo en Francia, todo ello aderezándolo con algún efecto psicodélico. Los Weissmüller se han puesto en las manos de Jorge Explosion y Mike Mariconda, elementos que deben estar en nomina para Screaming Apple y han sacado al mercado doce temas que a los seguidores de la manzana chillona no van a decepcionar, tan solo una versión del mega-clasico “My Little Red Book”. El resto de temas cantados en la lengua de Molière y con momentos de elegante frenetismo a golpe de fuzz y órgano como ese “Chien méchant”, los seguidores de la banda de Mr Protrudi se quedaran con ese “Quand” pero un servidor se queda con los temas mas bailables de la banda con titulos como “Cols en dentelle” beat en vena con efectivos coros o “Cette fille-là” lleno de dinamismo beat y quizás mis dos temas favoritos de este disco. Se hacen pesados a golpe de sitar en ese “Ca vient des trips” que salvan gracias a los coros y el fuzz guitar en los estribillos, se meten en los sonidos de garaje mas clásicos con explosión de tambores, guitarras y mucho órgano en “Gare au gourou” para cerrar el álbum poniendo tu pies a desgastar suela con “La caverne” con pirotecnia guitarrera simulando las recomendables bandas británicas de freakbeat con bonito diseño de portada. (Oscarkotj-2009)

sábado, 15 de agosto de 2009

Baby Woodrose


BABY WOODROSE (BAD AFRO LP/CD)



El próximo 14 de Septiembre de este año que nos tiene inmersos en un mar de incertidumbres tendra lugar la edición del nuevo álbum de Lorenzo Woodrose. De todos es sabido que Baby Woodrose es el nombre de la banda que da salida a las inquietudes de Lorenzo y para este su séptimo álbum (si no me equivoco) vuelve a la formula de su primer trabajo de 2001 “Blows your mind” con controversia en los días que corren por una portada que se me antoja bellísima y aun así hiere sensibilidades. Pero no nos alejemos de esa formula en donde Mr Woodrose se hace cargo de todos los instrumentos y alguna pequeña ayuda de colegas en momentos concretos del disco. Baby Woodrose es otra colección de canciones que bajo la influencia del garaje punk, la psicodelia y el acid rock con marcado acento americano el danés nos entrega 12 nuevas canciones. Por momentos me trae a la memoria a Rocky Erickson en la manera de cantar temas como “Mikita” de corte sosegado, sin acelerar nos entrega la que asegura que es su canción mas comercial que bajo el titulo “Emily” deja un pequeño homenaje a Sky Saxon con magnificas guitarras psicodélicas. Pero no todo es sosiego sonoro cuando “Fortune Teller” abre el disco y las seis cuerdas escupen sonidos llenos de fuzz, asi como el ritmo entrecortado de ese “Take it” con incisivo solo de guitarra o “No mass” garage punk de libro bajo las enseñanzas de los Kinks mas primarios. Pero con lo que este tipo juega a la perfeccion es con la psicodelia sin caer en el sopor ,al menos en canciones enlatadas , sin descubrirnos nada que no hiciera en sus anteriores seis discos deja momentos como “Changes everywhere” con las guitarras entrando en otra dimensión, la misma dimensión que los Byrds nos mostraron en 1966 con su tercer disco y que Baby Woodrose reinventa con “Hollow grove”, al igual que la deuda guitarrera a Hendrix en el ritmo medio acústico de “Open up your heart”, la inquietud que produce el sonido “Laughing Stock” o las irreales voces de “Secret of the Twister Flower” que te trasportan a golpe de sitar a eso mundos imaginarios que sin duda hemos tenido alguna vez. Si conoces a Baby Woodrose este disco no te va a defraudar aunque me temo que tampoco te va a sorprender. Lo que si me sorprendería será escuchar a Lorenzo y Michael Kastelic cantando a duo “Scorpio”. (Oscarkotj-2009)



domingo, 9 de agosto de 2009

Hunx and His Punx


TEARDROPS ON MY TELEPHONE (SHATTERED EP)
DON’T CHA WANT ME BACK (TRUE PANTHER SOUNDS SINGLE)


Este julandron es una locura, o ¿quizás una loca?, con tres singles ya agotados, estos dos que ahora están sonando no creo que tarden mucho tiempo en correr la misma suerte. Por un lado uno que tiene todas las papeletas para tener el estatus de disco a buscar, mas por el sello que lo edita (Shattered), que por el contenido de los surcos, portada para caerse de espaldas y con un Hunx superándose en pose para la posteridad, “Teardrops on my telephone” no es muy diferente a lo anteriormente editado por lo cual si sus anteriores discos ya nos tenían enganchados, este no es menos con esa mezcla de power pop, con voces a los Beach Boys, llevado a cabo por la panda de locas del barrio, “I won’t get under you” tiene golpes de guitarra repletos de rock and roll pero con sonido de buena maqueta, y nos despide con ecos de las Crystals en ese medio tiempo titulado “You better tell that girl”. Incluso nuevo video hay disponible via su myspace de este tema. El ultimo single hasta la fecha lleva la etiqueta de disco numerado de 500 copias y es una fantástica mezcla de Marc Bolan y Gary Glitter con los Dolls con un ritmo de batería tan clasicote como irresistible para el tema “Don’t Cha want me back” que entra del tirón, absolutamente fantástico al igual que la cara b en ese “The Last Time” puro rock and roll con dudosa actitud pero a años luz de las bandas que funcionan por estos lares llevándoselo entero disfrazado de rubia y amigo/a de……. (Oscarkotj-2009)


sábado, 8 de agosto de 2009

The Frowning Clouds


LOVIN’ YOU (DISCOS MONTERREY EP)

Discos Monterrey desde Sevilla sigue dando pequeños pasos en su andadura como sello discográfico. La nueva referencia que ya lleva el número 006 se trata de unos jóvenes chavales de Geelong (Australia), que se estrenan con un single que escupe todas las enseñanzas de un pequeño sello que funciono precisamente en esa ciudad llamado Kavern 7, sello con muy pocas referencias pero que nos dio a conocer a unos primerizos y salvajes Bo Weevils además de un recomendable recopilatorio sobre bandas de garaje australianas en los sesentas, sin olvidar unos cuantos singles para no olvidar. Este quinteto sigue esos pasos, sonidos rugosos, mas entrega que pericia en tres temas propios que aunque les ponen ese antifaz sónico anquilosado en los 60´s sin adornos, suenan frescos en “Lovin’ you” que quizás en una primera entrega diga poco, pero a medida que gira se hace adictivo, poniendo la cara b un ritmo entrecortado y una harmónica a golpe de blues dan comienzo a “Time wastin´woman” para los amantes de la banda de Mike Stax en sus momentos más puristas hacia el R&B de bandas británicas en los 60’s, el espíritu punk rock de esa mismo época lo escupen en “Sorry business” tema que sin duda bailaran como un posesos Jorge Explosion y Wild Evel. (Oscarkotj-2009)

Los responsables de Discos Monterrey están ultimando un festival DO THE HALA HALA que tendrá lugar a finales de Agosto y donde se podrán ver a bandas del sello como Del Shapiros y Little Cobras compartiendo escenario con los veteranos Masonics o los misteriosos The Kongsmen, en lo aseguran que es el primer festival de sonidos garajeros en Andalucía. Desde esta página un millón de gracias a Nacho por su apoyo.



martes, 4 de agosto de 2009

Vvaa


CAZUMBI AFRICAN SIXTIES GARAGE VOL2 (NO SMOKE RECORDS LP)

El primer volumen fue una insistente recomendación de un amigo que repetía una y otra vez que lo escuchara. Pues ya hay una segunda entrega con veintiún temas de diferentes procedencias dentro del continente africano, bandas que funcionaron en países como Ghana Madagascar, Mozambique, Angola, Camerún o Sudáfrica. Países que fueron colonias de diferentes países europeos durante muchos años y a donde llego el rock and roll en los 60’s como una epidemia como lo hizo el resto del mundo. Sonidos que bebían del surf, del soul, del rock and roll y del beat, y nombres como The Gonks con ese “Woman Yeah”, los hoy llamados sonidos étnicos tenían un adelanto con el tema “Jerk Bastos” de Les Kilts, el soul de Les Safaris en ese “Les jeunes tigres” con sección de viento en la mejor línea del sonido Stax, pero de esta banda me quedo con las guitarras que muestran en el entrecortado “Elle avait tout”, frat rock a cargo de The Hobos con ese “Hasie” con incesante órgano, una curiosa versión del “I feel fine” a cargo de Os Inflexos, The Invaders toman el “Painter Man” de Creation y lo recrean con soltura, mientras que H20 hacen lo propio con esa maravilla de los Kinks titulada “Death of a clown” y que ejecutan de manera muy basica, mientras Os Rock aúllan hechizos con ese “I Put a Spell on you” o The Mad-munks tratan de emular al rey del rock and roll a base de órgano y fuzz con “Lucille”, y entre los surcos aparecen maravillas a golpe de alma musical titulada “Dividi Jane” a cargo de Les Jokers, o garage punk con todos los tópicos del sonido a cargo de Them y su “One time around” o Vum Vum con un vocalista capaz de cerrar la boca al propio Jay Hawkins con ese “Monami”. Un recopilatorio que sin duda hará las delicias de todos los degustadores de sonidos sesenteros de las mas insólitas procedencias en edición limitada de 700 que me temo están volando. (Oscarkotj-2009)

sábado, 1 de agosto de 2009

The Resonars


THAT EVIL DRONE (BURGER LP)



Siempre me ha gustado esta banda: desde que escuche por primera “The Golden Age” tema con el que comenzaba su primer trabajo para Get Hip titulado “Bright and Dark”. Una cancion tan perfecta en todos los aspectos que se me antojaba la quinta esencia del pop, poco mas de dos minutos de melodía que te llenaba la mente y el alma de buenas vibraciones con todas las influencias de la era dorada del pop. Ese tema me hizo buscar su anterior trabajo para un pequeño sello llamado Star Time que guardo con especial cariño. El paso de la banda por el sello de Greg y Mike ha dejado por el momento tres discos y la sorpresa de un nuevo álbum para un sello que no era Get Hip. Del primer al último disco han pasado diez años en donde Matt Rendon desde Tucson (Arizona) nos entrega sus canciones cargadas de toda la sabiduría que puede aportar pasar horas escuchando a eternos maestros como sin duda lo son The Beatles, The Byrds, Hollies, Zombies, Who y un sinfín de nombres mas. Influencias que llenan cada canción que Matt ha escrito para estos Resonars, banda de la que el es el máximo exponente, este disco de nuevo es ideal para seleccionar un tema al azar y dejar que la aguja desgaste alguno de sus surcos para que escupa canciones por momentos rebosantes de POP y bien puesto en mayúsculas como “No black clouds float by” para guardar en la memoria junto a momentos musicales creados por grupos como Spongetones o Grip weeds, mezclan los momentos acústicos con psicodélicas guitarras viajando a vertiginosa velocidad “One Part Moan”, el clasicismo mas barroco de “Run kodiak run”, o la revisión via siglo XXI de cómo sonaría Rubber Soul cuando suena ese “No Horizon” o Younger Than Yesterday con “Sister Sally” . Recaen en la psicodelia cargada de pop en “Black Breath” con el bajo como protagonista para dejar paso a las guitarras y las voces, para de nuevo volver a crear otra maravilla que bajo el titulo “She did” Matt vuelve a coger todos los típicos tópicos que recrea a los largo de poco mas de dos minutos y sin haber terminado de sonar un riff de guitarra da paso a las voces en “Bird using bird” que termina en clave de rock and roll con punteos en forma de blues para convertirse de nuevo en una canción pop de modélicas voces melódicas. Los arpegios sin amplificar de “Yes grosvenor” nos auguran el final del disco, con las seis cuerdas como único exponente de sensibilidad con los dedos arrancando sonidos bien agudos, bien graves que al mezclarlos dejan esa maravilla en clave instrumental que da paso al tema mas distorsionado titulado “Ridding Backwards” que cierra este de nuevo magnifico disco, que aunque he tardo tiempo en decidirme a comprarlo al final el desembolso ha merecido la pena. Como coletilla decir que a Matt Rendon lo encontramos en Knockout Pill banda con discos en Estrus (Hey Dave!!!) y Dead Beat Records. (Oscarkotj-2009)