lunes, 22 de diciembre de 2014

Jake Starr & the Delicious Fullness - Tastes Good! (KOTJ Records Lp)

Hay culos inquietos poseídos por el veneno del rock'n'roll, músicos inconformistas que no cejan en su empeño de transitar por los distintos caminos de la música del diablo. Uno de esos artistas es Jake Starr, quien llevó durante 17 años la voz cantante en la banda de garaje-punk'n'roll Adam West y que desde hace un tiempo ha comenzado una notable carrera en solitario, explorando nuevos matices dentro de su recetario sonoro. Desde entonces ha grabado cinco singles, uno como Jake Starr y cuatro como Jake Starr and The Delicious Fullness, con los que ha dado sobradas muestras de hacia dónde se dirigen sus pasos , una propuesta que se centra en los sonidos más garajeros y que toma como referente a las bandas clásicas del género, como Small Faces, Easy-beats, Chocolate Watchband o Music Machine; todo ello pasado por el tamiz del revi-val garajero de los 80's y del punk rock.

En su nueva reencarnación, Jake Starr ha contado con Nathaniel Osgood a la batería, Louie Newmyer, a las cuatro cuerdas, Kathleen Wilson, que se encarga de la guitarra y del farfisa, y Sean Crowley, como guitarra principal; una banda compacta que encaja perfectamente con la garganta de titanio de Jake Starr, un matrimonio mejor que el del gin tonic con el pepino. KOTJ Records y Ghost Highway vuelven a unir sus fuerzas, en este caso de la mano también del sello japonés AM Records y de los americanos Strange Music, en una alianza de civilizaciones que ha dado como resultado el primer LP de Jake Starr and The Delicious Fullness, el excelente "Tastes Good!": Maracas, pan-deretas, fuzz, alaridos, botines, farfisa ¿de verdad hay alguien que pueda resistirse a algo así? La gran novedad de "Tastes Good!" es que todos los temas son originales, lo que supone un paso de gigante en la personalidad de la banda, que abandona las ver-siones y cualquier atisbo de revivalismo para facturar su propia creación; una poción mágica que te pondrá a mover los pies y el flequillo (si lo conservas) desde el primer corte, la instrumental "Theme from The Delicious Fullness". La prodigiosa garganta de Jake está afinada para el rock'n'roll, y en el garaje se mueve como pez en el agua, así lo demuestra con el segundo tema del disco, "Yummy", que entre aullidos coquetea con el frat, o en el tercer pelotazo del LP, la más ácida "Vanilla Revisited". El cuarto tema del disco "A Place Called I Love You", es más melódico, menos crudo y abierto a un pop anfetamínico, pero, sin duda, dos de los grandes momentos de "Tastes Good!" vienen de la mano de "Ognir's Nut Gone Frosted Flaykes" y "By The Grace of Mod", sendos monumentos al GARAJE con mayúsculas que nos hacen pensar en los mejores Chester-field Kings. Pero no se vayan todavía, aún hay más, denle unas maracas al bueno de Jake Starr y aprenderá a aullar, "Learning To Howl", interpretada por Sean Crowley, mantiene el tipo y da forma a una especie de frat-punk marca de la casa. Conforme nos acercamos al final la banda aprieta los dientes, y se saca de la chistera otro pepina-zo, "Dying On The Vine", garaje primitivo, guitarras afiladas y tambores de vudú, para después cerrar el disco con "10 C.C.", que recupera la versión más punk rock de Jake Starr. "Hong Kong Phooey Fade In" pone el broche perfecto a "Tastes Good!", y lo hace a modo de instrumental, tal y como comienza el album, cerrando un bucle sin fisuras del que nunca más querremos salir.

Jake Starr y los suyos han cocinado su debut a fuego lento, sin precipitarse, para ello se han tomado un tiempo de rodaje en el que han entregado material de muy buena calidad aunque con temas ajenos. Ahora se quitan el mono de trabajo y se ponen sus mejores galas para presentarnos sus propias canciones y deleitarnos con este magnífi-co LP, un disco, en el que también hay que destacar el sobresaliente trabajo gráfico de Jourdan Betette, que ha de situar a esta banda donde se merece y que supone el rena-cimiento de Jake Starr, enrolado ahora en la armada del garaje, con la que podemos asegurar que va a dar mucha guerra. Parafraseando al gran Juanito Wau, no me queda otra que gritar a los cuatro vientos: ¡Sí, sí sí, el Garaje ya está aquí! (Binguero - 2014)


viernes, 19 de diciembre de 2014

Deadbeat Poets – Hallelujah Anyway (Pop Detective Lp/Cd)

Nuevo trabajo de los Poets y para mí el mas redondo de todos sus álbumes. De nuevo bajo la tutela del sello Pop Detective y producido  de nuevo por Pete Drivere  guitarra de la banda. El álbum da comienzo con “In my iron lung” en donde la formación desgrana pop de altos vuelos, sonando sin fisuras, con excelentes voces, contundencia sonora con un bajo que marca el compás a los magníficos fraseos de guitarras. Guitarras que dejan paso a “Baby Doll”  a ritmo de  60’s beat con farfisa incesante en un tema firmado por Frank Secich y su compañero Bill Bartolin de mis adorados Blue Ash, compañeros que también firman “There’s nothing about you” y en donde queda claro que estos dos tipos juntos ponían la rúbrica a canciones impagables. “Love is on the right beat” es un medio tiempo  lleno de matices,  firmada por Terry Hartman y con momentos en donde se dan cita los Beatles en sus últimos días, REM y Louix X  Erlanger el soberbio guitarrista que dejo momentos inmemorables e irrepetibles en los primeros discos de Mink Deville. Los temas firmados Frank tienen una extraña personalidad y desprenden una eterna juventud  “The psychedelic gas station” que perfectamente podría estar en cualquier disco editado en la memorable marca  Voxx Records, fantástico sonido de garage repleto de farfisa  y pop, lo mismo  que ocurre con “Johnny Sincere” en donde los Poets te llevan directamente al Hamburgo donde se curtieron docenas de bandas en los 60’s, beat en estado puro que ya vió la luz meses atrás como single digital.  La sorpresa llega cuando suena un mágico “A dark haired girl in Piccadilly Circus” un tema con la  perfecta fusión entre el pop y el folk. Peter Drivere sólo firma un tema en este álbum  “Gettin over you” un medio tiempo sin sobresaltos en donde las guitarras sobrevuelan la gran manzana y los sonidos que bandas como Gripweeds, Rooks o el mismísimo Richard X Heyman vuelven una vez más a mi cabeza. John Koury firma el tema que hará las delicias de los amantes de los sonidos mas americanos con ese “Falling without Annette” con una fuerte base pop, mientras Terry  es el autor de temas en estado de gracia  firmando trabajos de muy diferente pelaje entre ellos como “Lezbo Hotel”, “The bag I’m in” o “School for dictators” que completan un disco fácil de escuchar,  repleto de buenas canciones.  Encontrar esto hoy en día es todo un logro y estos veteranos lo han conseguido en el que, para mí, es su disco más redondo.  (Oscarkotj-2014)


domingo, 14 de diciembre de 2014

The Protokids/The Headliners (Juvenile Delinquent Ep)

The Protokids me fliparon con su disco para Alien Snatch. En los dos temas que incluyen en este ep compartido con los Headliners  reparten pastillas de vitaminas para levantar el animo, empezando por la irresistible “Strange Minds” , espíritu del 77 con adicción por la melodía y textos tan maravillosos como simples como: “I fall in love every now and again, I fall in love almost every weekend…….”  Que da paso a “All I want” otro temazo de power pop con fugazes riff de rock and roll para enmarcar,  a cargo de estos parisinos que harán de nuevo las delicias de los amantes de los Buzzcocks o Protex . Desde Nantes llegan The Headliners con unos cuantos discos a sus espaldas, mi primera toma de contacto con ellos son estos dos temas que comulgan en gustos y sonido con los Protokids,  “Pick up the Telephone” y  “Silly Boy” robaran el corazón por unos segundos a mi amigo Paco Rufus, las guitarras y las voces son melodía y la actitud muestra la arrogancia de la juventud. (Oscarkotj-2014)

domingo, 7 de diciembre de 2014

The Dealers – El Extraño (Action Weekend/ Bickerton Records Single)

El segundo single de este cuarteto de Vitoria vuelve a girar hoy  en esa maquina infernal que extrae sonidos a diferentes velocidades.  Al oír “El Extraño”   es inevitable identifica con el título y con la letra de este tema al igual que lo hiciera con el clásico “Soy Así” de Los Salvajes.  Los sonidos cósmicos que sobrevuelan sobre el eterno sonido del fuzz a ritmo de beat con fecha de fabricación de casi medio siglo atrás y con raíces en el continente sudamericano es lo que desgranan The Dealers que podían perfectamente pasar por una de las muchas bandas recuperadas por el sello Electro Harmonix. En la cara B se atreven con  “Indicatión” de los Zombies en el  que convencen por completo, estupendos coros, armonías perfectas, ese toque de teclado lunático y  por supuesto glorioso final, en donde flirtean con la psicodelia de manera brillante. Un segundo disco que, como el primero, pronto pasará a ser pasto de coleccionistas. (Oscarkotj-2014)

jueves, 4 de diciembre de 2014

The Stents

Meet Mike Hate (Hiddden Volume  Records single)
Limps (Hidden Volume Records single)

 ¿Quien se acuerda de los Hate Bombs?, una de la bandas que sacudieron los garajes americanos en la década de los 90’s con unas cuantas rodajas de vinilo   en muy diferentes y recomendables sellos discográficos. Desde Florida tuvieron  su momento de gloria llegando a ser comparados con Supercharge o Mummies y desaparecieron sin dar ninguna señal de vida durante mas de una década. Un buen día un servidor se topa con la portada de un single que le recuerda a uno de sus dibujantes favoritos y tras mirar con detenimiento descubre  una nueva banda y un nuevo sello.  El sello se llama Hidden Volume del cual se ha hablado en este blog de
prácticamente todas sus referencias, la banda  en cuestión se hacen llamar The Stents y en sus filas esta un viejo conocido en la distancia, Scott Sugiuchi que  es el bajista de esta nueva banda y tipo que marca el pulso a las bombas de odio con las cuatro cuerdas. El bueno de Scott es también el lunático que ha puesto  en funcionamiento este magnifico sello del que me considero fan absoluto, repito su nombre por si aun no lo has anotado, Hidden Volume Records.
El single debut de los Stents  está fechado en  en el año 2012, y junto a Scott  nos encontramos a Pat Brown al órgano, Steve Branson a la guitarra y Bonanza D Jones a la batería. Su primer tema te marca las pulsaciones a golpe de maraca y cuadriculado riff de guitarra en  el tema “Meet Mike Hate”,  rock and roll de serie B que me enloquece. Se completa este single con “JPF” en la otra cara  con intenso  sonido de órgano y repetitivo riff de guitarra que junto a un sorprendente diseño y formato de carpeta hacen de este trabajo un disco a atesorar por los amantes del vinilo.
El segundo single de la banda tiene las mismas características que su predecesor, vinilo de color, tarjeta de descarga, mismo formato de carpeta, formidable diseño grafico y un tema en la cara  A que te queda noqueado. “Limbs” es otro pepinazo de frat rock para no dejar de pinchar en muchas semanas, perfecta mezcla de coros, guitarras, órgano y diversión, que en definitiva es lo importante, los redobles de tambores dan  el pistoletazo de salida para que el instrumental “Rodeo”  rememore unos sonidos que están de plena actualidad y que los Stents ejecutan con sobrada solvencia.  A la espera de más material creo que no voy a guardar estos dos discos en muchas semanas. (Oscarkotj-2014)

lunes, 1 de diciembre de 2014

Blue Ash – She’s so nice (You’re the Cosmos Ep)

Una de mis bandas favoritas en formato ep  y editado por estos lares, ¡esto no puede ser verdad! es lo primero que pensé cuando vi el anuncio promocionando este primer single a cargo de un sello que  en los días siguientes iba publicitando suculentas referencias que me hacían salivar. Hablando con Pedro,  responsable de este proyecto me comenta que lo que busca con “You’re the cosmos” es hacer singles de canciones aunque estas no sean inéditas. En esta referencia,  que cuenta con el numero 07 se recuperan temas de mi buen amigo Frank cuando formaba parte de mis adorados Blue Ash, corría el año 1972 y  la banda buscaba tener un éxito rápido , el propio Frank comenta que escribir  “She’s  so nice” les llevo 15 minutos y tras volver a escucharlo no puedo olvidarme de George Harrison, Desde luego un cuarto de hora muy bien aprovechado, aunque el tema jamás fue un éxito ahora vuelve a ver la luz por segunda vez en formato de vinilo, (la primera fue como cara b del single “Anytime at all”(1974)) . El resto de temas nunca aparecieron en vinilo antes. “Halloween Girl” con Bill “Cupid” Bartolin en estado de gracia a las seis cuerdas cierra esta cara.  En la cara B encontramos un maravilla pop con toques mersey beat que me hace perder el poco conocimiento que me queda mientras canto “…….With you on my mind, with you on my mind, I just want to tell you, I think I love you too, yes I do……”, cerrando este disco “Silver Horses” con preciosos arreglos de cuerdas y guitarras ácidas. Cuatro temas que se podían escuchar en el recopilatorio que el sello Not Lame dedica a esta banda diez años atrás y recuperados para esta edición en vinilo, con una preciosa presentación con portada abierta , en donde no faltan fotos de la banda y las letras de las canciones , además de cuatro temas para perderse en ellos.  Para mi, uno de mis ep’s favoritos en este 2014 a punto de extinguirse. (Oscarkotj-2014)

P.S – Frank Secich acaba de editar "Hallelujah Anyway" con sus Deadbeat Poets, del que daremos cuenta en próximas entradas.