The Frowning Clouds – All night long (Saturno Records Single)

Desde Saturno llega una rodaja caliente de garage punk a cargo de la banda fetiche de este sello.Los dos nuevos temas de los australianos no defraudarán a sus seguidores, siguen manteniendo la magia de unos chavales creyéndose lo que hacen y “All night long” con aire de fiesta, suena a oscura gema encontrada por Tim Warren en cualquier disco desenterrado en el más polvoriento de los garages. Mientras en la cara b “Dame a dozen” el quinteto con aire folk se traslada a la costa oeste, cuando la acción se concentraba en aquella parte del mundo. Otro coleccionable single del sello sevillano. (Oscarkotj-2011)

http://saturnorecords.com/

http://www.myspace.com/thefrowningclouds

Loud Squirt – Déjà vu revue blues (High School Refuse Ep)

Desde los países bajos este trío de Groningen deposita en mi buzón su segundo trabajo para el sello que nos descubrió a los No Goods y recuperó a los olvidados Beavers. Hablamos de High School Refuse Records que tras una  portada que parece sacada de algún viejo single de Sub Pop nos presenta cuatro temas de octanaje guitarrero  donde la banda no deja un resquicio para la tranquilidad en ese “Deja VU revue blues” que suena con una contundencia en clave de blues pasmosa, para dar paso a otra animalada que perfectamente se haría un sitio en la edición del “Nevermind”  que se celebra en estos días. En la cara b hacen una lectura, a su manera, de lo que puede ser un tema de garage punk bajo el título “Little Jackpot Girl” con momentos de desfase guitarrero y voces a lo Iggy Pop en sus momentos mas peligrosos dentro de los Stooges. Para cerrar “Willy –Nilly breakdown” a toda pastilla con la inmediatez de unos Bad Brains.  (Oscarkotj-2011)

Loud Squirt blog

Loud Squirt Myspace

The Born Losers – Something Strange (Kingsnake Records Single)

Segunda referencia de Kingsnake y en esta ocasión son los Barceloneses Born Losers los encargados de llenar los surcos de sonidos instrumentales. Si eres poseedor de sus anteriores singles, ya sabrás que los perdedores de nacimiento se crecen cuando les nombras a Davie Allan y no dudan en darle cera al fuzz y encender el motor como queda claro cuando “Something Strange” es arañada por la aguja. En la cara b te envían una postal sonora “From Russia with Love”  memorable y que hace que te preguntes sibilinamente cual será la próxima referencia Kingsnake, tras estas dos suculentas rodajas de vinilo. (Oscarkotj-2011)

Kingsnake Records

The Brillantina’s – Vampyra’s Entierro (Kingsnake Records Single)

Esta banda de Navarra es la encargada de poner la referencia 001 a un nuevo sello dedicado únicamente al rock and roll instrumental. El nombre del sello es Kingsnake y nace con la idea de hacer tiradas limitadas de tan solo 250 copias de cada insto-single con carpeta genérica de cada uno de ellos. Los madrileños con mas casi quince años de rodaje entregan un tétrico “Vampira´s Entierro” que pondrá banda sonora a los amantes del cine de terror mientras que en la cara b  dan una auténtica lección de sonido con esa versión de “Johnny remember me” que firmó Joe Meek y que grabó  John Leyton hace la friolera de 50 años, aquí los Brillantina’s la ejecutan magistralmente de forma instrumental, dando con elegancia el pistoletazo de salida a Kingsnake Records. (Oscarkotj-2011)

Kingsnake Records

The Zeros – Main Street Brat (Last Laught Records Single)

Decir Zeros es tener la probabilidad de trasladarse a las raíces del punk rock en los USA. Con este single además recordamos a aquellos cuatro mocosos de  Chula Vista que consiguieron editar en uno de los grandes sellos independientes, hablamos de Bomb y mencionamos  temas tan inolvidables como “Don’t Push me Around” o “Beat Your Heart Out. Este single recupera temas de 1977 ,que hasta la fecha, no habían visto la luz en formato single pero si en el lp recopilatorio que el sello Bomp editó en 1991. Los temas “Main Street Brat” y “Handgrenade Heart”  donde estos adolescentes querían ser un banda de rock and roll y que sentó las raíces para posteriores proyectos personales de alguno de sus componentes, locuras como  El Vez o  la recomendable formación de power pop Flying Colour. Un sigle que en edición limitada vuelve a recordarnos los sonidos que escuchábamos cuando éramos unos cuantos años mas chavales que ahora, que también es cierto apenas se percibe desde el exterior, y , eso sí, con el lujo añadido de venir envuelto en una bonita portada. (Oscarkotj-2011).

The Zeros

Last Laugh Records

Rock and Roll People (Sergio "The Walrus")

Rock and Roll People (Steve E Nix)

Parelleles – S/t (Rastrillo Records Cd)

Prosiguiendo la escucha de bandas brasileñas de  los sesenta, recupero este cd que desde hace meses tenia aparcado de las  Paralleles, banda lusa también, de la que dimos cuenta hablando de su single para Groovie Records en este blog, trabajo  editado casi a la vez que vió la luz  este cd en edición limitada para el sello argentino Rastrillo Records. Un primer trabajo de larga duración  donde Carol, Tatiana, Paula y Andrea dejan un regusto que los amantes de grupos de chicas adoramos. Inevitable rememorar grupos míticos como Marvelletes, Delmonas, Pandoras, Go go’s, Bangles y todas aquellas formaciones de chicas guerreras que fueron recopiladas en la serie “Girls in the Garage”. A lo largo de las 12 canciones en que este cuarteto desmenuza en este disco, no podían faltar versiones de clásicos,  “Baby va Embora” traduciendo al portugués a las necesarias Supremes, al igual que el “Run for your life” de Lennon y McCartney, imprescindible hacer presente a la banda más manoseada del garage punk como son los Sonics y uno de sus clásicos “Have Love with Travel” o los inconmesurables “By my baby”  o “Eu te odeio” aka “Do you love me” clásicos donde los haya del rock and roll, ejecutados con desenfado, sonando divertidos y agradando de principio a fin. De cosecha propia se marcan “Ao meu alcance” que estoy seguro que a mi amigo Tamu Tamurai (Karatekas, Ginkas) le atrapará a la primera escucha. Los temas de garage con fuertes raíces en el pop son su punto fuerte y el órgano de “Bande-Dessine” deja constancia de ello. Para los amantes de la banda de Paula Pierce “Sempre alguém para esperar” o “Vocé nunca foi” no pasaran por alto, así como los sonidos  yeyés  que tienen su espacio reservado con honores cuando suena “Uh-cha-la-la” además de recuperar “Juan Miro” y “Voce so corre” del recomendable single para el sello de Edgar Raposo. Además, comentaros también que todo esto viene con una  más que atractiva y  original presentación. (Oscarkotj-2011)

Paralleles

Groovie Records 

Rastrillo Records

The Sunmakers : Viens Twister Ce Soir (Violent Lovers Records Cd)

Estos Sunmakers vienen decididos a dar que hablar en su próxima gira por nuestro país programada para finales de Octubre. Este es su primer lp y lejos de encontrarme con una banda reproduciendo sonidos instrumentales de corte clásico, uno se encuentra con una banda divertida, que mira a los tradicionales sonidos surf sin voces, pero que se codean igualmente hasta con los Ramones, desgranando rock and roll de corte conservador pero sonando frescos y divertidos igualmente. Por momentos me recuerdan a los olvidados Surf Trío de Oregon con la particularidad de alternar su idioma natal, con la lengua de Billy Childish o mantenerse sin abrir la boca, lo cierto es que son capaces de atraparte y hacerte pasar un rato divertido mientras suenan “Le Twist des Sunmakers”, el instrumental “Waiia” con sugerentes arrumacos vocales de Dolly Sunmaker, un escurridizo “Back to you” que Santi Delgado no dudaría en bailar ni un segundo junto a sus Runaways Lovers. El guiño a las películas de terror de bajo presupuesto lleva por título “Welcome to the surfin’ show”  donde no faltan risas tenebrosas y aullidos mezclándose con guitarras surferas, aunque personalmente los prefiero cuando suenan mas desenfadados y me permiten recordar  alguna divertida banda de new wave facturando rock and roll simplón como es ese “Crazy Legs” o “Cette fille-la”. Nos guiñan un ojo en otro instrumental de corte clasicote cuando suena “Spanish surf” y le  pegan al fuzz sin cortarse una cala mientras aceleran la velocidad en “Un  twist cette nuit et demain je t’oublie”. Los que nos quedamos pillados con las instro-bands del sello Estrus, recordamos con cierta nostalgia viejos tiempos cuando suena “Jimmy’s hawaiian sword part II”. Un trabajo a tener en cuenta hasta el final donde para dejarte tocado del todo suena un tema que en directo tiene que ser una bomba, su título “Yakitori” que con Dolly, de nuevo a las voces me vuelve loco  y es que a tí tampoco  te dejara indiferente. !!Compruébalo!!, pero mientras tanto, toma nota de sus próximos proyectos, un ep  para marzo del 2012 y un single compartido con The Cave 4, además de la participación en un recopilatorio de bandas surferas francesas. ¡! Escúchalos y no les pierdas la pista, no te defraudarán!! (Oscarkotj-2011)

The Sunmakers Myspace

The Sunmakers Reverbnation

October Tour  Spain/Portugal/France

 
Frid 21 : Le Garage / Pau ( France )
Sat 22 : Stereo Bar / Logrono
Sun 23 : Groove Bar / Taragona
Mon 24 : day off
Tue 25 : Monasterio / Barcelona
Wen 26 : TBC / Valencia
Thu 27 : La Gramola / Alicante
Fri 28 : Wurlitzer Ballroom / Madrid
Sat 29 : Armazem Do Cha / Porto ( Portugal )
Sun 30 : La Cambolita / Cajano
Mon 31 : Le Mojomatic / Montpellier ( France )

Don Juan y los Blancos – S/t (Wild Records Cd)

Hace tiempo que andaba detrás de este disco y finalmente soy el orgulloso poseedor de una copia del único álbum de estos pirados por el rock and roll más genuino. Don Juan es un emigrante mexicano afincado en Los Ángeles decidido a crear una banda de rock and roll y ¡!joder!! !!que banda se ha echado a las espaldas!!. Con una formación básica compuesta por dos guitarras, bajo y batería contando con el apoyo vocal de Becky Blanca no tardaron en estar en boca de todo el mundo y más tras verlos en directo. Influencias del Rockabilly, el Soul,  y el Frat Rock son suficientes para poner un local patas arriba. Eso es lo que se escucha en este disco, la banda suda rock and roll y Becky calienta el ambiente con una voz rasposa que ha escuchado a las más temibles féminas rockeras de los 50’s. No pases por alto el poderío de esta mujer cuando masculla “Same Thing” o te pone las cosas claras con ese “Baby won’t dance”. Desde que “Over Yonder” inagura el disco te das cuenta que este trabajo es la bomba, con la parte vocal compartida entre Don Juan y Becky, con las guitarras sonando tan manidas como efectivas, la fiesta esta asegurada. Continúan  girando los surcos (los nostálgicos los vemos aunque no haya sido editado todavía en vinilo) y descubrimos “Talkin” un tema que Los Chicos no hubieran dudado en firmar, sin faltar, así mismo, las versiones revienta pistas “Don’t you just know it” clásico de Huey “Piano” Smith que forma parte del repertorio de Dr Explosión y los anteriormente nombrados Chicos y que estos blancos desguazan sin compasión para ponerte a bailar, del mismo modo que en  “Reet Petite” del increíble Jackie Wilson. Las guitarras queman y el ritmo hace que te ardan los pies cuando suenan “Uncle Willy”, “Give me a just a Lil’” una auténtica locura de ritmo sin pulir que suena a gloria, al igual que “Waste”. Para cerrar con un medio tiempo de rock and roll teenager titulado “I’ll let nothing separate me” del que mis queridos Flamin’ Guays harían una versión como sólo ellos saben, sin dejar en la recámara temas en castellano con títulos como “Ritmo” ó “Ya no te aguanto más” perfectamente válidos para darle trabajo extra a tu zapatero en estos tiempos de crisis que corren. Ahora lo que me pregunto es…. ¿Por qué he  tardado tanto tiempo en gastarme los cuartos en este discazo?. (Oscarkotj-2011).

 

Don Juan y los Blancos

Wild Records

The Moonstones – Fuzz, farfisa y fiesta (Soundflat Lp/Off the Hip Cd)

Con semejante título esta casi todo dicho. Tras años pateándose escenarios y haciendo trasiego de componentes los madrileños han encontrado su sonido, un sonido que como bien reza en el título esta lleno de fuzz, de farfisa y de fiesta. Reviviendo el sonido de los Miracle Workers del Inside Out, ese disco que a muchos nos flipó en su momento, vuelve a estar en boca  de todo el mundo gracias a temas como “Me marcharé”. Un disco generoso en canciones, 14 balas de garaje punk encapsuladas en el laboratorio de Jorge Explosión, entre las cuales sólo hay una versión, el resto temas de cosecha propia con momentos de guitarra para no pasar por alto. Escucha “Enough” o “Te morderé”, sin  dejar de prestar atención a los sonidos de las seis cuerdas.  A continuación “Wake Up” me hace imaginar a los Chicos metidos de lleno en el garage mas mohoso de la ciudad desgranando rock and roll. Mas tarde se meten en el bolsillo las enseñanzas de los Salvajes cuando te escupen ese “Fuzz, farfisa y fiesta” que es ,precisamente, de lo que no carece este trabajo, trayéndome  a la memoria infinidad de bandas que me hicieron  adicto a los sonidos de los garages de todo el mundo. Y es ya  cuando escucho de nuevo “Malo para tí” el preciso momento en que tengo muy claro que estamos ante una banda que nada tiene que envidiar a nombres como Dee Rangers, Maggots y demás habitantes de los garages de este planeta. (Oscarkotj-2011)

Moonstone Myspace

Fuzz, farfisa y fiesta.

Hoy recuperamos este legado de garage punk escupido por los madrileños Moonstones y revisado recientemente en este blog, La propia banda nos ha facilitado una copia en formato digital de este disco (Gracias chavales), en esta ocasion la edicion corre a cargo del sello del amigo Mickster (Off the Hip).  Asi que ahora con diferentes soportes en que escucharlo es momento de gritar, FUZZ, FARFISA Y FIESTA.  

Rock and Roll People (Barrence Whitfield)

Rock and Roll People (Peter Greenberg)

Los Imposibles – En Espiral (Sunny Day Records Lp/Cd)

Nueva referencia de uno de nuestros sellos discográficos favoritos, que en esta ocasión despiertan del letargo a los inolvidables Imposibles. Todo aquel que se mueva por la escena 60’s en este país, reconocerá a la banda con sólo escuchar el nombre. Desde que los madrileños editaron su primer disco en el año 1990 en el sello Subterfuge,  han ido poco a poco dando empaque a la banda a base de canciones y actuaciones que a lo largo de estos 21 años han sido para tener en cuenta. Recuerdo que aquí en Valladolid pusieron a todo el mundo en el suelo en la década de los 90’s. En ésta última década la actividad del grupo  queda resumida en tan sólo dos discos, un magnífico “Lost and Found”  y este “En Espiral” que se estrena hoy mismo, día 20 de Septiembre. Compuesto por  15 temas de pop con la marca Imposible grabada,  en ocasiones sazonados con pequeños efectos psicodélicos, en ocasiones sonando frenéticos y siempre llenos de beat,  dejando como muestra canciones como “Volverás”, “Una luz” ó “El hombre de la esquina”  donde Paco Poza firma y canta mejor que en el pasado. David de Lorenzo deja la firma en “The sound of my heart”  y es parte del 50% creativo de “Disfraz”. Y la sorpresa llega con un temazo power pop bajo el título “Without you”, que sin duda Bart Mendoza ha celebrado mientras que recordaba que Paco fué parte de los Shambles en el periplo de los americanos por este país. A medida que el disco suena me voy olvidando del pasado discográfico de estos chicos y me quedo con sus nuevas canciones como “Vuelo sin motor”, “Perdón por ser feliz”, “Has sido tú” canciones que se hacen sitio en mi memoria. El pasado garagero es revivido en el comienzo de “No, no, no” que aderezan de melodía y metales llenos de soul,  se muestran ardorosos  en ese “Little Joe” de corte instrumental y lleno teclados  de percusión. Los arreglos de “En espiral” te trasportan a los momentos creativos de Mr Gouldman,  Pete Dello y George Martin. Para finiquitar el trabajo nos dejan otra pequeña maravilla de pop como es “Boca abajo” que los fans de Los Brujos disfrutarán de manera especial. Sin duda otro acierto de Sunny Day Records. (Oscarkotj-2011)

Los Imposibles

Sunny Day Records

Rock and Roll People (Pi, Harla Horror)

Rock and Roll People (Brian Yeager)

Rock and Roll People (Carlos, Porta Caeli)

Rock and Roll People (Pablo, Harla Horror, Hula Baby)

Rock and Roll People (Luis, Chelsea)

CHELSEA

• C/ El Reloj, 3
• 24400 Ponferrada, 
• Spain

Rock and Roll People (Jorge, Bumpers, Panteras)

Rock and Roll People (Inaki, Dj)

Rock and Roll People (Mariano)

VVAA – Brazilian Nuggets “Back from the Jungle” Vol 1 (Groovie Records Lp)

Los responsables del sello Portugués “Groovie Records” no dejan de mirar a Brasil, y si hace algún tiempo editaron el recopilatorio dedicado a bandas de surf e instrumentales de aquel país, en esta ocasión vuelven a la jungla rebuscando bandas de garage . No han racaneado a la hora de editar este volumen que cuenta con una magnifica portada doble a cargo de Darren Merinuk con  el complejo mundo de las criaturas que habitan en su cabeza. En la parte interior de la portada infinidad de fotos y portadas de viejos discos con una calidad de impresión a destacar,  así como el vinilo de gramaje generoso que llama la atención ya a primera vista . Dieciocho artefactos de sonidos sesenteros en los que  se puede indagar, investigar y comprobar en primera persona la repercusión que tuvo la explosión de los 60’s en un país como Brasil. En una primera escucha uno se sorprende al encontrarse con una versión del “Pushing to hard” de los Seeds cantado por una mujer de nombre Wanderlea que recuerda a Grace Slick con los Jefferson Airplane haciendo el clásico de la banda de Sky Saxon bajo el titulo “Vou-Lhe contar”. Sorprenden Luo & Loy  que sin sonar a garage hacen una curiosa mezcla de sonidos  de los sesenta llenos de sección de viento en ese “Sincero até demais”. A continuación, mas centrados en los sonidos con olor a gasolina nos encontramos a The Begger que no escatiman a la hora de pisar el fuzz cuando interpretan “Esses Homens Farrapos”, para después ser  los Stones quienes no pasan desapercibidos, a medio camino entre la psicodelia  y el sonido de los cantos rodados  que hicieron un pequeño homenaje al componente del grupo desparecido en extrañas circunstancias y que titularon “Requien a Brian Jones”. Os Nativos  se centran en el sonido mas R&B cuando desgranan “Cara de Idiota”. Os Nucleares se muestran pirados por Joe Meek en esa mezcla de Beat con tintes ufológicos llamado “Apolo”, con un nombre tan singular como Jose Luiz  que da una lección de fuzz guitar en “Até Logo, como vai”. Pero la sorpresa llega de la mano de Os 5 Jotas con “O Boi” una mezcla de beat y locura  así como Eduardo Araujo con ese “Nem Sim, Nem Näo” que capta el genuino sonido de garage que se practicaba en todo el mundo durante aquella década y que aun sigue dando que hablar, en esta ocasión cantado todo en Portugués y editado con pasión de fan a cargo de Groovie Records.

http://www.groovierecords.com/

Soul Gestapo

Satelliters – Shake Shake Shake (Hey Girl! Single)

Portada alucinante con denominación de origen “Hey Girl” y una curiosa colaboración a destacar para  este single. Los alemanes arropan a base de farfisa, fuzz y un fraseo de bajo incorrupto a Wild Evel de los Staggers en ese “Shake, Shake, shake” que no deja impasible a nadie. En la cara b  “Gonna get away” ya con la formación habitual   rememoran a los Seeds de forma contundente en un tema de cosecha propia. (Oscarkotj-2011)

 http://www.heygirlrecords.com/

The Satelliters – Outta Here (Soundflat Lp)

El caso de estos chicos es extraño, llevan un montón de años haciendo discos que mantienen con  un nivel considerable. Durante años fueron editados en los Estados Unidos de la mano de Lee Joshep  (Dionysus Records), un mercado que parece que han abandonado, siendo sus discos editados ahora en Europa y como el caso que nos ocupa, rubricando un gran disco, que dentro de unos sonidos muy concretos, en ocasiones siguiendo la estela de los reconocidos Chesterfield Kings, pueden hacer el r&b mas frenético o incluso jugar con algo de psicodelia pero sin caer en el sopor en ningún momento, bajo ninguna circunstancia. Son capaces de revivir el sonido de las bandas americanas de garage e incluso jugar con el folk rock dejando constancia de todo ello en cada uno de sus discos, y es que  no se puede negar a donde miran cuando suenan temas como “Waste my time”, “Outta here”, “Lost in time” o “Time will tell”. Este disco esconde muy buenos temas  a pesar de que la banda parece estar afiliada a la segunda fila de un sonido que, sin embargo, dominan a la perfección. (Oscarkotj-2011)

http://www.thesatelliters.de/

http://www.myspace.com/thesatelliters

The Staggers – Shape Series Vol 1 (Soundflat picture disc 12”)

Nuevo artefacto sonoro de una de mis bandas de garage favoritas. En esta ocasión presentado como uno de esos discos que parecen un coñazo a primera vista  por el formato, que  tiene de bonito lo mismo que de aparatoso. Un picture disc en edición limitada de 300 copias  donde el diseño monstruoso de Wild Evel es el reclamo para estos cuatro temas ya aparecidos en otras rodajas de vinilo. Atacan de frente con un tema de su último disco grande “Zombies of love” en el cual el sonido de los Arrows se aprecia y destaca entre toda la parafernalia garagera, para dar paso después a “Black Hearse Cadillac” con el que ya disfrutamos en su primer y aclamado lp. En la cara b recuperan el “Go go Gorilla”  versión de The Ideals  que vio la luz en el limitadísimo single de Squoodge Records. Para cerrar un tema que, si no me equivoco, es nuevo o al menos yo no tenía constancia entre sus discos “That’s the beat” con todos los clichés que se puedan esperar de esta banda y que a  pesar de todo muchos, entre los que sin duda me encuentro, adoramos. (Oscarkotj-2011)

http://www.myspace.com/staggers

Soul Gestapo – Just One Day (Folc Records Cd)

Curiosamente este trío empezó su andadura prácticamente de la mano de los Chicos y me explico. Los primeros discos de ambas bandas vieron la luz en la misma discográfica H Records, dos bandas jóvenes en una discográfica joven, de aquello hace tiempo y hoy ambos grupos han crecido en todos los aspectos. De los Chicos esta casi todo dicho y demostrado en las tablas, de los Soul Gestapo esta todo empezando a decirse y conocerse ahora que han firmado un disco que se sale por todos los lados y lo han hecho para la discográfica de Gerardo y Antonio.

Este cuarto disco del trío cántabro es una lección de versatilidad desde el principio al final, una amalgama de influencias que se aprecian a cada tema .Suena lleno de diversidad, hay guitarras, hay melodía y contundencia, hay raíces y sobre todo un buen gusto que se disfruta a lo largo del disco que en una primera escucha ya te marca pautas a las que recurrir al escucharlo por segunda vez, “If you gotta go” es una de esas canciones que de entrada te atrapa, un rock and roll de corte clásico y pegadizo que no puedes quitar de tu cabeza en primera instancia, pero que a medida que escuchas una y otra vez el disco pasa a un segundo plano relegado por el feedback de “Just one day” otro tema que deja claro que las emisoras convencionales de este país tienen los oídos llenos de cerumen a cambio de llenar el bolsillo y las arcas de sus accionistas. Los sonidos mas enraizados con el viejo sonido del llamado nuevo rock americano suenan a lo largo de  “A lie” con el Steel de Hendrik Röver y un Marcos McCoyson aportando sus seis cuerdas a otro tema para no pasar por alto, adictiva la maleabilidad a las guitarras  de Aitor que tan pronto te mece como te sacude y deja la firma rubricada en canciones como “Shine On” y “Breakin’ you down”,  esta última sin nada que envidiar a las bandas suecas o australianas de alto voltaje guitarrero. Un disco para escuchar en profundidad e ir descubriendo a cada surco, digital en esta ocasión. (Oscarkotj-2011) 

Soul Gestapo

45 Revolutions (1976/1979 Vol 1 Uk/Ireland) by Mario Panciera (Hurdy Gurdy Books)

Mas detalles del libro pincha aqui

“Singles editados en los años de anarquía, caos y destrucción”. Así reza la primera página de esta Biblia que por fin tengo entre las manos,  editada en una primera edición sacada a  la luz en Italia en el año 2007,  y que desde entonces siempre estuvo en el punto de mira, pero su precio se iba disparando a paso agigantados, tanto que al final no ha quedado mas remedio que sacudirse las polillas del bolsillo y desembolsar una pasta por este códice del punk rock, power pop, la new wave y sonidos mod de finales de una década recopilados con todo lujo de detalles a lo largo de 1200 páginas  donde no falta el mas mínimo detalle de cada single. Y es que proporciona una información exhaustiva, tanto de la edición de cada single como de la banda a tratar. Cada entrada con su correspondiente portada o en su defecto vinilo con la galleta correspondiente, calificando el grado de pieza coleccionable con mas de 2000 artistas, mas de 3000 singles y cerca de 5000 portadas ordenadas primero alfabéticamente, seguido por la fecha de edición, aportando recortes que la prensa de la época hizo sobre cada single. Todo esto te da  una razón por la que desempolvar tus viejos singles y lp’s de la época, poniéndolos a sonar a toda pastilla mientras te empapas de la historia de bandas como Raped, Merton Parkas, Cybermen, Buzz (recuperados por Sing Sing Records), Blitzrieg Bop, Sham 69, Spare Parts, Jook, Mick Farren, Gorillas, Boys, Richard Ashworth & the White Dub y esa fijación por simular portadas de Dylan, además de las bandas pioneras como Clash, Sex Pistols, Damned, Buzzcocks,  Count Bishops, Dr Feelgood, Elvis Costello o Motorhead por nombrar algunas. Una auténtica locura para perderse entre sus páginas, olvidando momentáneamente lo que has podido pagar por ella.  Sin mencionar el incremento de costes que supuso que  el dichoso paquete fuera interceptado en la aduana teniendo que pagar un extra nada desdeñable, consolidando ese pensamiento tan antiguo como actual que reza: “ si algo puede salir mal, es seguro que saldrá peor”. De momento pongo a sonar “Harmony in my head” y me centro en la B de Buzzcocks. (Oscarkotj- 2011)

Smoggers – (Grit Records Ep)

Hace unas pocas semanas revisamos su 10” en este blog  y de los temas nuevos que anunciábamos  entonces ya de la banda, tenemos en primicia una primera entrega en formato ep de la mano del sello Grit Records. Edición de 320 copias con la portada a cargo de Fatchivo (Espeluzznantes) y con tres temas que muestran como la banda de Sevilla se adentra aun más, si cabe, en las profundidades de las cavernas. Como ejemplo valga  “A day with you”, puro sonido caveteen, el mismo sonido que grupos como, los hace poco recuperados en este blog, Outta Place  mascaban, al igual que otras bandas como los Tyfles, Gruesomes, Double Naught Spys o Thee Flypped Whigs. Apenas tres minutos del más puro garage punk que ha dado este país, sin obviar otras creaciones claro, pero es que este “A day with you” lo tiene todo: gritos, farfisa, harmónicas, fuzz y coros pegadizos. Otro tema que sorprende es “Come on now!” de minutaje corto y jugando a todo tren con el punk de los primeros 80’s a medio camino entre el sonido de los 60’s y la new wave, pero sin perder el norte marcado por la banda. Para cerrar este disco “One more time” que perfectamente podría haber sido sacado de cualquier recopilatorio como pueden ser  Battle of the Garages, Declaration of Fuzz o Sounds of Now. Si te gusto su primer disco ¡este te va a flipar!. Mientras esperamos su nuevo 10” con ánsia … y no de color precisamente.  (Oscarkotj-2011)

The Smoggers

Grit Records

Paul Messis – The Problem with me (13 O’clock Records Lp)

Tras tres singles (recomendables los tres) llega este trabajo, un primer álbum de un joven músico con fijación por los sonidos 60’s mas arraigados en el folk rock y  gusto por bandas como Squires, Rising Storm o Ju Ju’s creadores de temas tan oscuros como eternos, por que ¿quien puede resistirte a “Go Ahead”, “You treated me bad” o  “She loved me”?. Pues con esas influencias Paul empezó a crear música en su habitación, música que poco a poco ha ido viendo la luz, siendo bien recibidas por los seguidores de la música de garage, Su primer álbum ha sido editado curiosamente en el estado de Texas para el mismo sello que edito su segundo single y lo hace manteniendo una estética en el diseño acorde con la época a la que Paul mira sin rubor. Doce canciones de las cuales diez son composiciones propias en las que cabe destacar el tema que da título a este álbum “The problem with me” donde las doce cuerdas suenan a gloria estando a la altura de bandas como Squires o mas cercanos en el tiempo Optic Nerve. Los golpes de fuzz no desentonan cuando suena ese medio tiempo titulado “I’m leaving town”. No podemos obviar  a los Byrds que sobrevuelan a lo largo de todo el disco y especialmente en “I’ll be gone”, en “Heaven and hell” donde el sonido es básico  y prácticamente acústico, para dar entrada a “Louise” o “(If I go away) Would you still cry for me” . A destacar  además dos fabulosas versiones, por un lado “What am I going to do” de los Dovers  (Pebbles vol2),  y los tejanos Barons con “Live and Die” localizable en el vol 2 de la serie Forth Worth editado por Norton dedicada a la bandas de garage tejanas. Si te hace falta más información, no dejes de visitar tanto su página web como su interesante blog. (Oscarkotj-2011)

Paul Messis

The Transparent Radiation

Outta Place – Monoaural (Screaming Apple Lp)

Ni mas ni menos que 27 años hemos tenido que esperar para ver a estos “cave teens” de New York reeditados. Su recuperación vinílica llega de la mano de sello  Screaming Apple, el sello de garage por antonomasia. De las filas de esta formación salieron bandas como Optic Nerve, Lone Wolves o Freaks por nombrar algunas, donde alguno de sus componentes formaron parte de formaciones legendarias en el revival garagero de los 80’s  tales como Fuzztones, Morlocks o Raunch Hands, dejando como legado dos únicos Minilp’s para el sello Midnight Records, sello que editó en su día el directo mas alucinante que jamás he escuchado, aquel “Leave your mind at home” de los Fuzztones. Editó también a bandas de similar pelaje a estos Outta Place como fueron los Tyfles con un disco mas bien flojo pero dejaba constancia de lo que estaba ocurriendo en la gran manzana a principios de los 80’s, sin olvidar a los Cheepskates y los Vipers, con discos mas que recomendables. Pero ahora centrémonos en esta banda formada en el año 1983 y que tuvo los días contados, pero que en un año dejaron dos minilp’s titulados “We’re Outta Place ” y “Outta Too!!” (ambos incluidos en este “Monoaural”), habituales del club Dive donde una nueva underground se estaba fraguando y en donde el espíritu de las bandas de garage de los 60’s estaba empezando a tomar forma. El ciclo, de nuevo, se completaba y grupos que en su día tuvieron una repercusión mínima, eran recuperados ahora por jóvenes que en cierto modo iba a  correr la misma suerte, disponer de su minuto de gloria reivindicando un sonido crudo, salvaje, primitivo y en el caso de estos “fuera de lugar” con mas saña que las bandas anteriormente citadas. No hicieron nada nuevo, pero su sonido desprendía mala leche, sus limitaciones las suplían pisando el pedal del fuzz a fondo y subiendo el volumen del farfisa al diez, repetían clichés que decenas de bandas repitieron, pero corriendo peor suerte y rebuscando entre viejos singles encontraron un puñado de gritos de escape que fueron firmados en su día por bandas como The Innsmen, Sixpence, The Impulses o Wailers, que hicieron un “Louie louie” memorable que creo que muestra el verdadero espíritu de una banda de garage, tres notas y total entrega a la hora de ejecutar un tema tan simple como brutal. Dieron muestras de personalidad en esa declaración que titularon “We’re Outta Place”, y ejecutaron de manera frenética y visceral clásicos subterráneos como “Dirty Old Men”, “They Prefer Blondes”, “Thoughts of a mad man” o “Why” que también recuperaron las inolvidables Pandoras en su primer e indispensable disco. Este “Monoaural” ha hecho que mi vida retroceda varias décadas y que, conscientemente con premeditación y alevosía proclame que ¡!!!el poder de la música es grande!!!!!!!!!!!  (Oscarkotj-2011)

http://www.myspace.com/theouttaplace

http://www.screaming-apple-records.de/

Original albums covers.

The Radiators from Space – Enemies (Chiswick single)

No hay cosa que mas me  ****, que abrir un paquete de correos con un disco que uno anhela por fin ver en su casillero después de llevar tiempo dedicándose a su busca y captura, ver el paquete en un estado mas que dudoso, descubriendo poco después que el disco ha pasado a mejor vida encontrándose ahora en un lamentable estado de ¡!roto!!. Pues tras meses de espera eso me ha ocurrido con la copia de este single, una copia a precio muy bueno realmente,  pagando más de porte que por el propio producto pero reconociendo que te encuentras con una copia en un estado impecable tras casi 35 años pero con el pequeño detalle de esta penosamente resquebrajada por completo. Y ahora… ¿a quien pedir responsabilidades?, al remitente por el pobre embalaje,  al servicio de correos británico?, al español por el trato al que fue sometido el paquete en cuestión?. Lo que al final es cierto e irrefutable  es que me he quedado con la ganas de escuchar en su forma original ese temazo de punk rock titulado “Enemies” que perfectamente podría ir dedicado a todos los implicados en este pequeño desastre. Un tema rápido, distorsionado, con melodía rijosa y que no difiere en demasía sobre lo ejecutado por los Clash en esos mismos años. Formados en 1976 en Dublín, de donde más tarde salieron los archiconocidos Pogues y que vieron editados algunos de sus discos en este mismo país. Pero es que, sigo dándole vueltas y no me cabe la menor duda, este primer single era especial, tanto por el tema en sí como por la versión del clásico de los Count V “Psychotic Reaction” ¡demoledora! y ¡encima en uno de mis sellos favoritos de siempre!. Indignado, realmente…!indignado! (Oscarkotj-2011)

The Pacifics – Play favourites (Bachelor Records Ep)

Última referencia de este sello Austriaco y ¡menudo disco!. Vuelve a las raíces y nos da a conocer  esta banda Dublinesa que son  una mezcla de los Downliners Sect con los Headcoats, Hasta aquí nada extraño ¿verdad?. Con cuatro temas favoritos al cinto, suenan como si los tuvieras en el salón de tu casa, crudos e intensos, empezando por el archimasticado “You can’t judge a book by it’s cover” el clasicazo de Willie Dixon, disparado a bocajarro por estos jovencitos, una versión realmente creíble que te hace vibrar y  que deja paso a “Lucille” que lejos pretender llegar al poder de Little Richard resuelven de una manera más que digna. En la cara b se relajan y agarran otro de esos temas inolvidables… y ese “Baby it’s you” me suena a gloria, ni mejor ni peor, simplemente suena y suena bien para cerrar con  otro tema nada raro, un tema que en su día hicieron los Beatles, Hollies, Animals, Yardbirds o Rollin’ Stones el clásico de Chuck Berry “I’m talkin’ about you” en el que se entregan en cuerpo y alma y que al final es lo que prevalece. Cuatro versiones hechas con el corazón y la visceralidad  propia de la juventud de cuatro muchachos que trasmiten credibilidad en cada una de ellas. Ya puedes correr a por una de las 300 copias antes de que sean historia. (Oscarkotj-2011)

http://pacifics.bandcamp.com/ 

http://www.bachelorrecords.com/

Brad Long – Love me again (Sing Sing single)

La primera vez que posé la vista en  la portada de este single, literalmente me enamoré de él. Un chaval ataviado con una vox teardrop de 12 cuerdas era reclamo más que suficiente para interesarme por Brad Long.

Este disco con el estatus de mega raro, poquísimas veces asomó sus surcos por Ebay, y cuando lo hizo un servidor tuvo que batirse en retirada ante las cifras que iba sumando día a día en sus pujas. La primera escucha de algo firmado por este chaval fue gracias al recopilatorio “Battle of the garages” que en su primer volumen incluía una versión muy melódica del “Tell me” de los Stones y que sin embargo mantenía todo el espíritu del original. Un tema que les permitía codearse con bandas como Crawdaddys, Chesterfield Kings, Plasticland o Unclaimed, formaciones que con el paso de los años han sido básicas en el revival de este tipo de sonido concreto. Esta reedición hace posible conseguir el único disco que Brad Long editó a un precio al alcance de cualquier mortal y los dos temas sin ser garage punk, se mueven perfectamente por los sonidos de los 60’s, teniendo en cuenta que fue editado en 1977,  uno encuentra reminiscencias de los Remains, Paul Revere o los Byrds en ese “Love me again”. Mientras que en la cara b los Seeds y Bobby Fuller parecen haber firmado ese “Come to me”. Por fin tengo este disco tras años y años buscándolo y estoy como un crío con bicicleta nueva, no es el original  valeeeeeeeee ¿Y que?. (Oscarkotj-2011)

Sing Sing Records