sábado, 29 de septiembre de 2007

Tuff Bananas


DANCE TO ROCK AND ROLL (THREE DIMENSIONAL EP)

Acabo de llegar con el disco de la mano y tras dejar que la aguja arranque los sonidos de sus surcos me encuentro con un ep flipante, suena rápido y suena fresco, el quinteto de Milwaukee hacen de su disco una fiesta. Joder!!!! quien puede resistirse a ese “Dance to Rock and Roll”, una mezcla de Ramones, Chuck Berry y los Kingsmen, sin palabras!!!!! en la cara b otras dos maravillas de punk-rock chicletero como ese directo “Rollercoaster!” con insidioso organillo y “Nitetime” absolutamente arrebatador, sonando intemporales y con nuevo single bajo el brazo que sale ya mismo para el sello Dusty Medical Records, buscalos antes de que sea demasiado tarde.




miércoles, 26 de septiembre de 2007

The Condors


WAIT FOR IT (RANK OUTSIDER RECORSD CD)

Su primer trabajo estaba licenciado para la marca Vital Gesture y Tony Fate, estaba metido de por medio ayudando a estos chicos, su titulo “Tales of Drunkennes & Cruelty”. Ya han pasado unos cuantos años, Pat DiPuccio sigue apostando por su banda y su segundo trabajo licenciado por un nuevo sello que conduce ni mas ni menos que Patt Todd (Lazy Cowgirls), con semejantes nombres te puedes hacer una idea de por donde se mueven estos Angelinos. Estas 12 canciones de nuevo son enormes y con la personalísima identidad de ser diferentes, la banda suena como una bomba pero desprenden melodía, y las melodías a su vez resudan rock and roll, desde que suena “Waiting Half the Night” power pop cargado de musculosas guitarras con una clase fuera de toda duda, uno queda enganchado a este disco, “Spare Time” con unos coros tremendos para una letra alucinante y en donde los arañazos de actitud de mis queridos Clash se dejan escuchar, tema a tema uno va descubriendo un disco redondo, con canciones a cada cual superando la anterior, desde “Don´t want A Girl Who´s Been With jack” con el pirado de Robbie Rist (Mockers) dándole a las teclas, pasando por las irresistibles “Carnival of Fools” ó “The Other Side of You”, seccion de viento a la antigua usanza para comenzar “Set Me On Fire”, inmediatez en “Kiss That Girl Away”, exceso de armonía en “Something Better Coming Soon” quizas el tema mas pop del disco pero con una base ritmica contundente y el mismísimo Tony “Bellray” Fate metiendo guitarras, todo lo contrario que en “She´s Not The Girl For Me” en donde rockanrolean de manera vacilona, se lucen con otro tema redondo “Expectations”, pisan el acelerador con “Don´t Talk About Love” y cierran con la perfecta “Wake Up”, una banda con identidad propia, quizás demasiado rockers para los amantes del pop de guitarras y demasiado melódicos para los rockers mas trémulos.







martes, 25 de septiembre de 2007

Staggers


TEENAGE TRASH INSANITY (SOUNDFLAT RECORDS LP)

Esta banda me tiene absolutamente flipado, tiene todo lo que una banda de garage tiene que tener, son asquerosamente jóvenes, tienen sonido y actitud y además se comen el escenario, como quedo demostrado en el ultimo Freakland, en donde pusieron a la gente de cabeza a base de 60´s punk de sonido clásico, con un Wild Evel dándolo todo, un front man que se trasforma sobre las tablas, lo cierto que tras dos ep´s y un minilp compartido, les tocaba estrenarse con un lp completo a estos vieneses. Desde luego la espera ha merecido la pena, aunque solo en parte, si tienes sus anteriores discos , te quedas con tan solo cuatro temas nuevos, si no pues una oportunidad única de conseguir clásicos del garaje en el siglo XXI como “Be Me Queen”, “The Jaguar”, “Do The Ripper” el absolutamente demencial “Wild Teens” posiblemente uno de los temas mas memorables en su genero escritos en los últimos 10 años sin ninguna duda, ademas de rockear al ritmo de “Black Hearse Cadillac” todo esto con órgano desquiciante, ataques de fuzz guitar directos a tu cerebro y gritos endemoniados en una orgía de 60´s punk desde la fría Viena, entre los temas no aparecidos encontramos ataques de juventud en pildorazos sonicos como “Without You”, “Out of My Mind” o un llena pistas como “Come On” que trata de tu a tu a los mismisimos Cynics, y eso son palabras mayores. Por otro lado la banda se curra el trabajo artístico de la edición con una portada memorable a cargo de su organista, la guapa Lightnin Iris que además de brasearte las neuronas a farfisazo limpio, tiene unos trabajos de diseño grafico a tener en cuenta y los dibujos del chalado de Wild Evel que se curra la mascara que incluye este vinilo además de un cartel. Este “Teenage Trash Insanity” es toda una golosina en forma de rodaja vinilica a la que no la falta de nada
Oscarkotj 2007

lunes, 24 de septiembre de 2007

Garage Kid And His Orchestra


GITS A REKKID (BACHELOR EP)



Cualquiera diría que esto esta hecho por un solo tipo, joder!!!!! suena como si los Mummies se metieran en tu casa sin permiso y se pusieran a tocar temas de Billy Childish. Desde la demoledora y cacofónica versión del “I Need you”, pasando por “Give Me All That You´ve Got” puro atraco sónico a tu giradiscos, cerrando “The Rise and Fall of a Girl” con un Garagekid desgañitándose y recordándonos a Dr Explosion. Esto rodaja a 45 revoluciones es garaje en estado puro, nada de florituras, ni adornos, sonido crudo y en micro edición de 333 copias para este sello Austriaco.
Nota: Hay otra edición en el sello Squoodge Records con diferente portada



domingo, 23 de septiembre de 2007

The Satelliters


It Come To Me (Soundflat Ep)



A estas alturas es mas que probada la solvencia sonora y sonica de los Alemanes, con un nuevo álbum bajo el brazo , de nuevo para el mercado americano y de nuevo en el sello de Lee Joseph, con este ep hacen temblar los cimientos de los garajes con la version de “It Came to Me” realmente apoteósica, el resto del disco son temas de cosecha propia “Nice” mas pop y cargado de sonidos farfiseros, la directa “Everyday´s Mourning” con una entrega envidiable y cerrando un “Cry Cry Cry” que no tiene que ver con las demás canciones del mismo titulo y algún guiño psicodélico en las guitarras, un gran trabajo para los amantes mas aguerridos de este genero musical

sábado, 22 de septiembre de 2007

Maggots in Valladolid

REAL GARAGE PUNK IN VALLADOLID
THE MAGGOTS LIVE
DAY 23 SEPTIEMBRE 2007
SALA : PORTACAELI
HORA :21:30
ORGANIZA : REDUCTO SONICO
PVP : 8 EUROS Y 10 EUROS

viernes, 21 de septiembre de 2007

Ramo Records

Ramo Records es la idea de tres locos por la música , desde Minneapolis Travis Ramin (Fevers y mil bandas mas), Miss Georgia Peach (Short Fuses, Nikky Corvette) y Natalie Sweet, que ha trabajado para el reconocido sello get Hip, deciden poner a rodar este proyecto en donde intentan recuperar a viejos músicos que en su día hicieron algo interesante dentro de los gustos de estos pirados y editar temas no editados antes tanto en formato single como lp y recuperarlos para los fans de la música .
La primera referencia fue una sorpresa para mi, con una portada que tras escuchar a las hermanas Maso refleja lo que se encuentra en el disco, power pop de muchos quilates, melodías pegadizas y canciones redondas, incluso en el tema en maqueta que incluyen, una banda que grabo un minilp para el sello PVC en 1983 con una portada realmente horrible, pero con seis canciones para alegrarte el dia y en donde encontramos al guitarra de los recomendables Shock, Kip Brown como parte de la banda y con el apoyo de Rodney Bingenheimer, popular dj en la emisora KROQ en aquellos años, can tal referencia estos tres chalado dan forma a un sello que en estos días verán editado de golpe tres nuevas referencias, todas ellas a 45 rpm la primera no es ni mas ni menos que Holly & Joey , un single que salio editado en 1982 y en donde estos dos iconos del pop, punk ó rock hacen su particular versión del clásico de Sonny and Cher “ I Got You Babe”,con el chalado de Thomas Dolby haciendo de las suyas con el teclado y la siempre gustosa manera de cantar de Joey, en la cara b “One More Dance”, con el clasicazo sonido de power pop de primera categoría, guitarras desafiantes y llenas de melodía con de gancho y el buen hacer de Holly a las voces, un single recuperado de las catacumbas que sorprenderá a mucha gente. Por cierto pos si no te habías dado cuenta hablamos de Joey Ramone y de Holly Vincent, el primero de los imprescindibles Ramones y la señorita Vincent de Holly and the Italians.






En unos días aparecerán dos singles de mi querida Miss Georgia Peach, la que fuera vocalista de los Short Fuses y actualmente bajista de la banda de Nikki Corvette se pierde por las montañas rocosas y se encuentra con los paletos de los Nine Pound Hammer, Nashville Pussy, Blaine Cartwright, Ruyter Suys y el mismísimo Travis “me sobre tiempo para todo” Ramin y camisa de franela en mano graban dos temas de country en toda regla "You Blow My Mind”/”Do You Know What Love Means?" en donde de nuevo Miss Georgia nos sorprende con nuevos registro vocales en la cara a simula a las grandes estrellas del country femeninas y en la fantastica cara b haciendo dueto vocal con Blaine, redneck rock por la cara y con la producción de Daniel Rey (Ramones) y el tercer y ultimo single es la colaboración entre el mítico Scott Morgan (Rationals, Sonic´s Rendezvous Band) entre otras mil cosas mas con Georgia, indagando uno se encuentra que este single fue anunciado por el madrileños sello Safety Pin años atrás, pero que un servidor jamás llego a ver.
Esta versión con una portada simulando el logotipo de la Sonic´s Rendezvous y con dos pepinazos de soul de alto octanaje guitarrero como no podía ser de otra manera y con Georgia de nuevo demostrando que eso de cantar no la queda nada grande y de nuevo sorprendiendo, si en el anterior single mascaba palabras, en este literalmente te desarma, pudiendo codearse con bandas como Bellrays o Dt´s sin ningún problema, desde los clasicazos guitarrazos directamente desde la ciudad del motor en ese “All Talk & No Action” haciendo dueto con Scott que siempre tuvo una voz increible y aqui sigue sin perder un apice de intensidad, ni vocal ni guitarrera, una animalada de tema, mientras que en la cara b con ese “Put The Blame on Me” con el órgano escupiendo ráfagas de intensidad sonora y la guitarra tejiendo melodía cargada de electricidad y la señorita Peach echando todo el alma en las voces, un single impresionante.
Para un futuro no muy lejano, prometen recuperar a gente como Nikki and the Corvettes, temas que grabaron en 1979, nuevas grabaciones de Josie Cotton, un album en solitario del capo Travis Ramin o el segundo álbum de la oronda Tina "Boom Boom" Lucchesi con los Total Babies

jueves, 20 de septiembre de 2007

The Dt´s


FILTHY HABITS (GET HIP CD/LP)



Con la resaca de guitarras que traigo en mi cabeza tras verlos de nuevo en directo, queda constatado que estos chicos son una maquina en perfecto funcionamiento. Repiten formula, no pienses encontrar nada diferente a sus anteriores trabajos, de nuevo trabajan con viejos conocidos como Jack Endino o Johnny Sangster a la mesa de control, pero después de notar como las guitarras te perforan los tímpanos, la base rítmica te vapulea y Diane te encandila con sensuales movimientos corporales a la vez que conduce toda la electricidad que la banda crea sobre las tablas en salvaje soul. Esa misma sensacion es la que trasmiten cuando suena este “Filthy Habits” , una colección de canciones que no se diferencian de sus directos, temas cortos, cargados de una intensidad que ya es marca de la banda y que pueden sonar a todo lo que has leido sobre ellos, pero sonando a Dt´s, con lo que ello conlleva y este disco contiene el tipo de canciones que disfrutes un disco. “Sweet Words” o “Mystified” con los acordes dados de manera precisa, jugando con la melodia y a la vez sonando aplastantes, “Light´s Out” repetitivo y a la vez hipnotico, “Sugar Pie” con la voz de Madame X al 100% , la sensación de notar como la electricidad recorre el interior de tu cuerpo cuando suena “April Holeso”. todo ello en un minutaje corto, pero perfectamente aprovechado, y solo las grandes bandas son capaces de esto y te aseguro que estamos ante ese tipo de banda. Enormes.
Oscarkotj - 2007

miércoles, 19 de septiembre de 2007

John Schooley


ONE M AN AGAINST THE WORLD (VOODOO RHYTHM LP/CD)

Dicen que John Schooley tiene su corazon dividido entre el blues y el rock and roll, desde Austin y desde sus principios en los Revelators y mas tarde con los Hard Feelings eso ha sido algo palpable y sobre todo digno de escuchar, pero es en este proyecto de hombre orquesta, donde cada nota, cada golpe de bombo, cada soplido de armónica y cada rasgueo de guitarra donde los mas rancios blues-mens se dan cita. Este segundo trabajo para el ritmo voodoo es un despliegue de autenticidad cargado de intensidad desde el titulo “One Man Against The World” un hombre contra el mundo, el mundo de la mediocridad musical, aquí no hay trampa ni cartón, lo que escuchas es lo que hay sin mas, un solo hombre haciendo musica con unas bases firmes y un resultado tremendo, blues y rock and roll en pleno siglo veintiuno a la antigua usanza, se permite alguna frivolidad como las mandolinas de “Down South Blues”, un magistral cello en “My Baby Cried All Night Long”, pero con el sonido mas profundo de la cultura afro-americana, golpes de rockabilly en ese “Hudcore” y sobre todo intensidad a lo largo de las 14 canciones que aquí encontramos, “Somebody In My Home”, “Miss Maybelle”, “Centrell Creek Breakdown” o el tremendo trabajo de slide guitar “Aberdeen, Mississipi”. Un disco enorme a cargo de un tipo grande.
Oscarkotj



lunes, 17 de septiembre de 2007

The Gerry Alvarez Odyssey


CANDY PRANKSTER (RICOCHET SOUND CD)

Gerry Alvarez el caveteen canadiense por antonomasia con los inolvidables Gruesomes, no deja la música de lado y nos sorprende con un trabajo que quizás no tiene mucho que ver con sus años de juventud y nos presenta “Candy Prankster” su particular “Revolver/Rubber Soul”, una colección de canciones repletas de pop con efectos psicodélicos que se dejan escuchar con facilidad y lo mas importante se disfrutan mientras suenan, canciones que muestran una pasión por los Beatles asombrosa y salvando las diferencias pueden escucharse con la misma fijacion, temas arrebatadores como el magnifico “It´s Only Just a Dream” con esas guitarras al revés despegando, los efectos vocales en espiral del “Heaven”, el envolvente bajo fusionado con las psicodélicas guitarras de “Time In Motion”, la fantástica “The Trail” a medio tiempo y sobre todo canciones de pop enormes como “Candy Prankster” ó “The Prophet” que perduraran para los que se animen a escucharlas y con el mismo efecto reconfortante de volver a reencontrarse con esas dos maravillas de la historia del pop como los citados “Revolver” o “Rubber Soul”. Un trabajo muy maduro a cargo de Gerry y sobre todo si te gustan esos sonidos, muy recomendable.
Oscarkotj




domingo, 16 de septiembre de 2007

Gorillas

El mundo del Rock & Roll ha dado un numero de bandas incontables, algunas de esas bandas han sido son y serán punta angular que han hecho historia rompiendo esquemas y siendo punto de referencia para diferentes generaciones. Por otro lado muchas mas bandas han pasado en los mas de 50 años de historia del rock casi de puntillas, apesar de haber dado mucho que hablar y dejar como legado un puñado de recomendables rodajas de vinilo que solo escondían nocivos surcos de Rock & Roll. En muchos casos, esos vinilos se han convertido en autenticas pesadillas para el bolsillo y enfermedad mental de mequetrefes como el que firma esto. Los Gorillas fueron de ese tipo de bandas, veteranos de la escena británica en los sesenta y precursores del Punk Rock en los setentas. Un trío con las patillas visibles de Jesse Hector, culo inquieto que lleva dando guerra y sintiendo las vibraciones del rock and roll desde que tenia la temprana edad de 13 años. Con su primera banda el Rock´n´Roll Trio ya se volvía completamente loco cuando tocaban el clásico de Johnny Burnette “All By Myself”, entre otros temas de la época. Corría el año 1959 y el chico ya apuntaba maneras, pues se comenta que llegaron a grabar un acetato para el sello Pye. Tras dos años de patearse colegios y algún que otro Pub, el joven Hector se involucra en otra aventura. Los grupos de beat están emergiendo en todo el mundo y The Cravettes fueron uno de los cientos de grupos que pulularon por Inglaterra sin comerse nada en los dos años de existencia entre 1962-1964. Entre los años 1964 y 1968 prueba suerte en diferentes bandas, quizá la mas conocida entre los seguidores del R&B y las bandas de Freakbeat británicas fue The Clique (no confundir



con los psicodélicos americanos), banda en la que nuestro “no-heroe” nunca fue un miembro oficial. Este quinteto dejaron dos singles para el sello Pye, piezas de culto para los mods más fanáticos, además de un ep que la propia banda se paga para promocionarse. Ni que decir tiene, que su precio en caso de que te cruces con este artefacto es prohibitivo, (si realmente estas interesado en con el legado de estos tipos, remitirte al recopilatorio que les hizo el recomendable sello Dig The Fuzz “The Clique: The Complete Recordings (Dig 003)”). Entre 1966 y 1967 reforma de nuevo al Rock & Roll Trio y entre 1967 y 1968 se pasea por bandas como The Way of Life ó Mod Section, mezclando con más pena que gloria a lumbreras de la época como Small Faces ó Jimi Hendrix. En 1969 nos encontramos con dos terceras partes de lo que serian los Gorillas años mas tarde. Jesse Hector (con sus enormes patillas como signo de identidad) se cruza en la vida de Alan Butler (que se ocupa de tocar el bajo) y junto a Darryl Read (a los tambores) predicen lo que sería el punk con unos cuantos años de antelacion, con un curioso nombre; Crushed Butler, demasiado ruidosos para su época. Tan solo tres años de vida y de nuevo gracias a Dig The Fuzz podemos disfrutar de su escaso legado: un diez pulgadas que recopila las grabaciones de estos chalados bajo el titulo “Uncrushed – Previously Unreleased British Punk From Underground 1969-1971” a pesar de que la suerte no esta de su lado (Como quisieron decir los Stones). Jesse no tira la toalla y sigue probando con alguna banda mas hasta que finalmente se forman los Hammersmith Gorillas, un trío atípico con la particularidad de las enormes patillas de Jesse Hector, pintas extravagantes y mucho rock and roll en el cuerpo. En 1974 lanzan su primer single para el sello Penny Farthing de la mano del productor Larry Page (Troggs, Kinks,...) y la carta de presentación no podía ser otra que el clásico de Ray Davies “You Really Got Me”. Simples y crudos, con un repetitivo martilleo de piano y unas guitarras de esas que nos vuelven locos a los amantes del R&R. En la cara b “Leavin´ Home” a ritmo acompasado, machacón y vacilón, un debut que no llego a nada y lo que en principio seria la punta de lanza para llegar a las listas del momento. Se quedo en eso, NADA, Larry Page abandona el proyecto aunque guarda algunas canciones que de momento no ven la luz. El punk esta zumbando en los suburbios de Londres y Ted Carroll desde su tienda de discos Rock On esta a punto de lanzar unos de los grandes sellos de Rock And Roll de todos los tiempos y no lo suficientemente reconocido; hablamos de Chiswick con bandas realmente imprescindibles en su catalogo como Count Bishops, Little Bob Story, J Moped y un sin fin más. En 1976 los Gorillas lanzan su segundo single, atrás dejaron lo de Hammersmith y son la cuarta referencia del citado sello Chiswick. Tras editar el imprescindible Speedball de los Count Bishops, a los 101´ers (Pre Clash) o recuperar a Vince Taylor el autor del “Brand New Cadillac”, los Gorillas irrumpen con “She´s My Gal” un rock & roll simplón, mas cercano a los sonidos de las bandas de Pub rock que al emergente punk. En la cara b “Why Wait Til Tomorrow” un medio tiempo con un bajo increíble con florituras / gallitos vocales de Mr Hector y supurando sensibilidad. Como curiosidad reseñar que en esta ocasión el batería fue Chris Townson de los míticos John´s Children. Ese mismo año se celebra el festival Punk de Mont de Marsan en Francia, en un caluroso agosto los Gorillas junto a Eddie & the Hot Rods , los Damned y unas cuantas bandas francesas hacen historia en letra pequeña y la prensa especializada se refiere a ellos como la gran promesa que nunca fueron. Un nuevo single ya esta listo ”Gatecrasher/Gorilla Got Me” (1977) de nuevo para Chiswick y sin grandes cambios, rock and roll sin adornos en “Gatecrasher” y suenan realmente tremendos y eléctricos en “Gorilla Got Me” sin duda uno de sus mejores temas. Si quieres comprobar esto, localiza la reedición de este single que hizo Munster, no hace mucho. Ese mismo año, otro culo inquieto llamado Lee Wood hace realidad uno de las ideas que le rondaban la cabeza continuamente; formar un sello discográfico al que llamo RAW Records. No duda en fichar a los Gorillas y para su segunda referencia reedita el single de los H. Gorillas de 1974 y prepara nuevos trabajos con el trío, como la edición del terrible “It´s My Life” cara a del single que editaron bajo la ref. Raw 14. En la otra cara de la rodaja de vinilo nos damos de bruces con “My Sons Alive” una mezcla de los Groovies
mas rockeros con la grandilocuencia de los Who mas alocados, un single indispensable para los seguidores de la banda que a cada nueva entrega se supera de manera clara. Ese mismo año y en el mismo sello 1978 y Raw Records lanzan “Message To The World”/ “Outta My Brain” . El mensaje que lanzan al mundo es el rock & roll y nada tiene que ver con los sonidos del momento; más bien parece un tema sacado de cualquier banda psicodélica británica de finales de los 60´s, un pequeño vuelo a medio tiempo y con la teatralidad interpretativa de Mr. Hector llevada a su máxima expresión, “Outta My Brain” es pura guerrilla rockanrolera. Estos dos temas que son el anticipo de su único álbum, editado ese mismo año, grabado entre diciembre de 1977 y primeros de 1978, con el beneplácito de Raw Records de nuevo bajo el titulo “Message To The World” con la portada más horrible que te puedas echar a la cara. Los tres tipos más horteras que se puedan poner delante de tus lupas con poses entre desafiantes y complacientes en un fondo galáctico de pega, pero con surcos llenos de rock & roll y con una correcta versión del “Foxy Lady” para abrir fuego, que da paso “I´m A Liar” ó “I Need Her” este ultimo bien podía ser la antesala de la explosión garagera que llegaría algunos años mas tarde. Un simplón “Going Fishing” da paso al vacilón “New York Groover” que lleva el indiscutible riff gorila que ya disfrutamos en sus trabajos en formato de siete pulgadas. Mientras, en “Waitin´ For You” reinventan a los Kinks mas cabaretereos en plan cafre y sin la visión de Ray Davies, con “No Way In” y “Last Train” a ritmo de rock & roll clásico y básico. Junto a los temas del single completan este único que no imprescindible disco que fue reeditado hace algunos años por el sello Damaged Goods en formato digital haciendo así mas fácil la manera de conseguir este trabajo. Lo cierto es que Jesse Hector puso todo de su parte en este disco, que paso con mas pena que gloria y que actualmente es pasto de coleccionistas. Pasan unos cuantos años sin tener noticias de la banda hasta que de nuevo Chiswick en 1981 les edita un nuevo single con una versión de Cliff Richard and the Shadows que ya hicieron a su vez los Flamin´Groovies en su álbum “Now” de manera mas refinada. Hablamos del “Move It” que en las guitarras de los Gorillas suena como una bomba y en la cara b “Song for Rita” a ritmo entrecortado y con un estribillo cuasi-pegadizo. Un gran single que produjo Rat Scabies de los Damned, que sin embargo fracaso en las listas y que deja tocada a la banda, que recibe la puntilla con la trágica muerte de Alan Butler . Tras este duro golpe, Jesse Hector desaparece de la escena musical y los Gorillas pasaran a ser un recuerdo para muchos seguidores y una banda a descubrir por generaciones venideras. Diez años pasan desde la edición del ultimo single de los Gorillas hasta que Jesse Hector volvió a dar señales de vida con una nueva banda. De nuevo con formación de trio y esta vez acompañado por dos jóvenes mods con los que facturo en 1991 un single mas que recomendable sin perder un gramo de personalidad a pesar del paso de los años, “Leavin´ Town” no defraudara a los seguidores más puristas de los creadores del clásico “Making Time” mientras que en la otra cara del disco te sacuden con “I Need Lovin´” un tema más machacón pero igualmente recomendable y de nuevo con un excelente trabajo de guitarra. Con esta banda que se hacían llamar de Sound y con trasiego de componentes incluido Mr. Patillas Hector mata el mono de rock and roll que corre por su venas. Tras dos años recorriendo el Reino Unido y dejándose caer por Francia, vuelve a formar otra banda que se hacen llamar Jesse Hector & the Gatecrashers, graban algún tema en directo para algún pequeño sello independiente francés e incluso Jeff Dahl le recupera para el primer volumen de los recopilatorios Trash on Demand para su sello Ultra Under . Desde 1996 hasta nuestros días seguimos sin tener noticias del Gorilla que dicen influyo a los Flaming Sideburns, entre otras bandas, y los gallos que imita The Profesor en su banda The Woggles, los tomó prestado de Mr. Hector. Pero no desesperes, si lo que quieres es escuchar a estos monstruos de serie b sin hacer un gran desembolso de dinero intenta localizar el recomendable Cd que el sello Big Beat edito para rendir homenaje a esta banda antes de que el siglo 21 se hiciera fuerte con la nuevas tendencias y todas esas pamplinas que tanto nos machacan continuamente. El artefacto se llama “Gorilla Got Me” y en él puedes encontrar todo el legado de la banda para el sello Chiswick , los tres singles y un buen numero de temas inéditos que en algunas ocasiones son superiores a muchos temas que salieron editados del trío, empezando por los temas que Larry Page se guardaba en la manga, (por si daban que hablar), “Eleanor Soapdodge” y “I Live In Style In Maida Vale”; podrían haber sido un single irresistible. Además de



una decente versión del “Luxury” de Jagger y Richards, también se encuentran las sesiones que hicieron para Ted Carrol en 1975 y 1976, “Moonshine” , con grandilocuencia vocal que hace que me acuerde de mis amados Woggles. Un tremendo “Shame Shame Shame” que es puro garage punk , menos rocosos y más “refinados” entre comillas suena “Feel It Easy”, con “Miss Dynamite (aka She´s Dynamite) que parece hecha a la medida de los Count Bishops y cerrando 7 temas en directo del Punk Rock Festival de Mont De Marson de 1976 con un sonido nada refinado pero en donde desgranan clásico de peso como “You Can´t Judge A Book”, “Jailhouse Rock, “Wild Thing” ó “Foxy Lady”, entre otros. En definitiva un cd que rinde homenaje a una de las muchas bandas que en este planeta solo saben hacer una cosá: ROCK AND ROLL.
Oscarkotj - Marzo 2003


Editado en el numero 8 del fanzine NDF (Julio 2003)

sábado, 15 de septiembre de 2007

Shock


THIS GENERATION´S ON VACATION (IMPACT EP)

Los Angeles 1978, el punk en plena efervescencia y estos tipos hacen aparición en la escena angelina con este ep que tiene todo un clásico de suburbio en ese “This Generation´s on Vacation” mala baba y un estribillo convertido en himno con una guitarra que se sale, le sigue “I Wanna Be Spoiled” otro tema para no pasar por alto con los clichés del genero y efectivo cien por cien, dando la vuelta al artefacto “Overseas” con un trabajo de bajo impresionante, la guitarra por momentos factura pop como escupe mala leche. El responsable de esas guitarras es Kip Brown, posteriormente en las fabulosas Little Girls de las que ya hemos dado cuenta por aquí. Como the Shock grabaron otro single que de momento se encuentra en búsqueda y captura, al igual que el cd recopilatorio que los japoneses les editaron unos años atrás.

viernes, 14 de septiembre de 2007

Baby Shakes


STOCK ON BLUE (SHIT SANDWICH 7”)

Ufffffff!!!!! Segundo single de Dave junto Judy, Claudia y Mary , desde NY repiten formula y si cabe pisan mas fuerte, suenan creíbles y no como los grupitos que nos quieren vender en muchas ocasiones, “Stuck on Blue” es un tortazo de rock and roll en la cara, con “Boys Talk” rizan el rizo superando a su anterior trabajo, joder!!!! Esto acaba de empezar y prometen una gira europea además tienen en proyecto un álbum, creo que el ansia por escuchar nuevos temas de las Baby Shakes va ha hacer que la espera sea larga.

jueves, 13 de septiembre de 2007

Mary Weiss


DANGEROUS GAME (NORTON RECORDS LP/CD)

Una mujer con historia propia en el mundo del rock and roll, una mujer que canto a la adolescencia y su rebeldía a mediados de los 60 con maravillas como “Leather of The Pack” o “Give Him a Great Big Kiss” por poner tan solo dos ejemplos, canciones de esas que las personas que escuchan musica y no venden pose han disfrutado alguna vez en si vida. Mary Weiss ha vuelto de la mano del sello Norton y lo que eso supone, todos los amigos de Billy Miller y Miriam Linna volcados en este disco o al menos esa es la impresión que un servidor saca al ver la contraportada, ahi están los responsables del sello haciendo voces, temas firmados por el chico autentico John Felice, o el dictador y mil cosas mas Andy Shernoff, y como banda de acompañamiento Greg Cartwright y sus Reigning Sound, todo un seguro de vida en la parte musical y mirando la parte técnica nos encontramos a Dave Amels tipo que lleva en esto un montón de años (echa un vistazo a tus viejos singles de Optic Nerve por ejemplo) y que se hace cargo de los arreglos, además de contar con el beneplácito del mítico Shadow Morton. Una apuesta fuerte y con un resultado final increíble.
Llevaba meses esperando este disco desde que Norton anuncio su edición y ya esta en mi tocadiscos, sin dejar de girar y reencontrándome con la voz de la señora Weiss, que suena maravillosamente dura y un puñado de canciones que uno no puede quitarse de la cabeza desde que empieza a sonar “My Heart is Beating” con arreglos de castañuelas que rememoran el espíritu que el hombre en la sombra incluía en sus producciones, la perfecta conjunción del órgano y la guitarra en un comienzo de disco que ya de entrada te pone a cien, para dar de paso a “Nobody Knows (But I do)” y “Break it One More Time” con un excelente trabajo de teclado sonando como en los mas prestigiosos discos básicos del rock and roll. A medida que el disco suena uno vuelve a pensar que Greg Cartwright es un excelente compositor, sus canciones en la voz de esta señora rock and roll toman otra dimensión, como queda latente en “Cry About the Radio”, “Don´t Come Back” el mas rocanrrolero del disco, “Don´t Come Back” con todo el dramatismo Shangri La sonando a cada nota, de nuevo la perfecta fisión de la voz , que suena de verdad gloriosa con el sonido del órgano y los acordes de la guitarra en otro gran tema “I Just Missed You”, la revision de “Heaven Only Knows” que le transporta a uno a otros tiempos, recordados de manera fiel en este disco para cerrar con otros dos temas que se salen “ I Don´t Care” a medio tiempo y “You Can Stay With Me” con un trabajo de cello que te toca la fibra, Mi disco del verano sin ninguna duda en el que pienso perderme en estos días de odioso calor.
Oscarkotj@2007




miércoles, 12 de septiembre de 2007

Nikki Corvette And The Stingrays


BACK TO DETROIT (DOLLAR RECORDS CD/LP)

Chicos, chicas, ¿Queréis rock and roll?, ¿queréis punk rock?, ¿queréis Power Pop?. No busquéis mas, la veterana Nikki Corvette os lo sirve en su nuevo disco y no mires de reojo y desconfiando mientras piensas en una veterana que vuelve a ver si pilla cacho y saca provecho a su nombre en los tiempos que corren. No señor, la chica de Detroit (ya menos chica) dejo un legado poco extenso pero que fue tomado como bandera por un montón de bandas desde la Bobbyteens o Donnas a las japonesas 5,6,7,8´s . Tras un single para Rapid Pulse que la pusieron sobre el escenario de nuevo hace unos pocos años y viendo el resultado Niké se atreve con un puñado de temas que nada tiene que envidiar a su primer trabajo hace casi la friolera de 26 años.
“Back to Detroit” es un pepinazo de rock and roll con gancho que abre el álbum y ese gancho sigue a lo largo de los trece temas que componen este disco, que suena fresco, como si Nikki tuviera 18 años y ansia de comerse el mundo y los Stingrays curtidos músicos que han militado en bandas como Tina and the Total Babes, Fevers ó Short Fuses (entre otras tantas a nombrar) se foguean como si esta fuera su primera banda, el resultado temas como “Lipstick Letters” , “Just Can´t Say” demoledor guiño a Eddie Cochran, “Please Don´t Stay Away”, rock and roll de toda la vida en de ese que te hace saltar y pensar en divertirte únicamente y con unos coros impagables. “Well Allright” o “He Rock Me, He Rocks Me Not”, las guitarras de “So Kiss Me” suenan tremendas y te hacen recordar grupos básicos al menos en mi vida como pueden ser los Electric Chairs, Ramones, Runaways, Stiv Bators, Real Kids, Johnny Thunders, pues a eso suena este puto disco, a lo mejor de los clásicos. Basta poner la aguja en “Trapped In The City” y el resultado es que mi cuarentón corazón de rock´n´roll bombea al ritmo de un jodido quinceañero.
Oscarkotj-2006





martes, 11 de septiembre de 2007

Ugly Beats


TAKE A STAND (GET HIP LP/CD)

Los Ugly Beats desde Austin nos presentan su segundo álbum, con portada a la antigua usanza que se editaron en sellos como Columbia, currada por el grandísimo Johnny Bartlett, en donde de paso nos avisan visualmente que sus sonidos siguen bebiendo de las bandas que hace unos cuantos años atrás hacían discos tan flipantes como este. Los doce temas que se dejan escuchar lo reflejan de maravilla, pop sesentero con descarados toques de garage de los que se encarga Jeanine gracias al sonido del órgano, doce canciones grandes empezando por la maravilla vocal de “Million Dollar Man” o “Get In Line” tan sencilla como adorable, temas que van dejando paso a las enseñanzas de Paul Revere and the Raiders en ese “Light Come On” o “You Turn To Cry”. Por momentos pueden recordar a los gloriosos Optic Nerve o Cheepskates en canciones como “Ain´t That Old” con bonitos juegos de voces y guitarras, el infecto instrumental “Action Plus”, el ataque de power pop llevado a su territorio en esa lectura del “You´re The One” y una rareza de los Remains para completar este disco de escaso minutaje que hace que no te canses de escucharlo.




Nagel


BARELY NAGEL (ROYAL CHERRY CAVENDISH CD)

Esta banda llega desde Austin, y desde su nuevo disco, vuelvan a ofrecernos delicias de elaborado pop, con las voces de Diva en primer plano a lo largo de los nueve temas y con un incesante sonido de órgano, pop de apariencia facil que se escucha sin querer y en donde se descubren infinidad de mágicos arreglos, tienen un punto de conexión con el sonido sesentero mas ye ye, pero sobre todo uno encuentra pequeñas maravillas de pop como “Trainwreck” con esas guitarras reverberantes que los amantes de las bandas instrumentales adoran y que Nagel fusionan con un excelente juego de voces, los guiños a Love en ese “I Love You (Go Away)” o “Thinking Too Much” con esas trompetas fronterizas,temas que destacan de forma clara, pero sin pasar por alto “Prolong My Agony”, “I Think You´re Insane”, “You´re Not My Father” o “Crawling Back”, lo mas fácil es que les etiquetes de indie, pero para mi es pop. Como curiosidad Taskmaster el guitarra de esta banda estuvo junto a Joe de los actuales Ugly Beats en una banda de instrumentales que se llamaba Death Valley ( ver reseña de su disco en el numero 10 de Kick out the Jams Sept 95)





lunes, 10 de septiembre de 2007

Haunted George


BONE HAULER (DEAD BEAT RECORDS CD)

El que años atras fuera componente de Beguiled, Steve Pallow, con discos en Dionysus y Crypt records y posteriormente en Necessary Evils (in the Red records) decide olvidarse del mundo y coge a sus fantasmas (Hasil Adkins, Roky Erickson, Johnny Cash,....) y se pierde en el desierto de Mojave en un pequeño pueblo llamado Llano del Rio. En las solitarias noches del desierto se escuchan aullidos en forma de lamentos espectrantes, un renacido y alucinado personaje que se hace llamar George Haunted con cuatro cachivaches se dedica a romper el silencio del desierto aullando temas como “Howlin´” realmente aterrador, “Graves In The Desert”, “Shotgun in the Mouth”, “Voices from Beyond”, pesadillas sonoras en forma de rock and roll interpretadas por un hombre orquesta y de la mano de un sello mas que recomendable Dead Beat un sello de punk rock con discos increíbles y que sin duda puede sorprender a sus seguidores con este disco que se aleja de los sonidos de sus otras referencias. De momento voy volver a pinchar ese “Howlin´” y la particular version del “The Night of The Vampire” en lo que espero que su próximo disco llegué a las tiendas





domingo, 9 de septiembre de 2007

Love Me Nots



Despues del articulo en en numero 13-15 del ANSIA DE COLOR celebrando su 20 aniversario que mejor que ver a los de Arizona en accion.

The Early Hours


LIGHTS, GUITARS, ACTION (OFF THE HIP CD)

Aun recuerdo cuando me llego su primer trabajo. Los responsables David y Julie Hughes-Owen con un nuevo sello llamado Spinning Top ponian toda la carne en el asador con este grupo. Hablamos del año 1995 y los Early Hours con aquel “10 Top Hit” despuntaban en la escena australiana con su sonido a medio camino entre el power pop y el sonido de garage, con canciones simples pero lanzadas de manera certera a tu corazón, temas como “She´s a Go Go” , “Burn Baby Burn”, “Two Girls” con la justa mezcla de pop guitarrero y sonidos garageros, en donde las comparaciones con los Stems son obligadas, lo cierto que esos diez temas les sirvieron para editar discos en Europa, el recomendable sello Twang! Lo licencia en formato de vinilo y de nuevo se pueden escuchar certeros disparos de pop vitaminado “E.K. Special” o “Sunshine Changes Everything” ademas de los titulos anteriormente citados y dos temas que no aparecían el cd “Baby” y Groovy Kind of Girl”. Desde luego el titulo de aquel disco no mentía nada y escuchado ahora casi trece años despues no han perdido nada de gancho, los chavales de la manzana chillona en Alemania no tardan en meterlos en su catalogo con un single alucinante desde la portada hasta el ultimo surco del vinilo a 45 revoluciones “I´m Drained”, “Hard Feelings” y “The Girl I Haven´t Met”, discos que le hacen cruzar el charco y girar por Europa.
En 1997 su segundo disco “Evolution” ve la luz en el sello Rocket Records (en Francia los edita en un bonito formato de doble ep con fotos, notas y vinilos de color uno rojo y otro amarillo el sello Hell Fire (HFC 2701)) y de nuevo 12 disparos de Power Pop en letras grandes empezando por “She´s Where It´s At” con guiños descarados a los chicos autenticos de Boston, “Step Back in Time”, dos de los temas para su single en Screaming Apple, medios tiempos arrebatadores como ese Lonely With You” pero ante todo maravillas pop a la altura de las bandas consagradas. Todo eso se incluye en este “Lights, Guitars, Action!. 25 canciones que recogen toda la historia de la banda y con unas notas interiores escritas de manera acertada por sus descubridores Julie y David. Desde luego un gran trabajo de recuperación a cargo de Off the Hip que promete mas recuperaciones de la historia no muy lejana del rock and roll en Australia.
Oscarkotj-2007


Thee Midniters



IN THE MIDNITE HOUR!!!! (NORTON LP/CD)

¡¡¡Arriba Arriba!!! Billy Miller Y Miriam Linna vuelven a dar la campanada recuperando a este combo del sur de Los Angeles que funciono a mediados de los sesenta junto a bandas como Mark and the Escorts, Premiers, The Four Tempos,.... Eran las bandas de origen hispano, una comunidad importante en L.A. y que también tenían sus bandas y estos Thee Midniters eran la bomba, como queda demostrado en este disco, llegaron a grabar cuatro discos entre 1965 y 1968 y lo que estos tipos hacían eran rock and roll, con grandes dosis de Ritmo y Blues y sobre todo mucho alma. En este álbum se desbrozan infinidad de versiones de clásicos, algo mas que normal en aquellos años, en donde los grandes eran simulados por las bandas más modestas, pero cuando las versiones tienen una fuerza que hacen que te olvides del original y te dediques a disfrutar a los fanáticos que estas machacando temas como, “Money” o el incombustible “Gloria” sonando de tal manera que te levantan de la silla la cosa cambia. Su clásico de subterráneo “Jump Jive and Harmonize” ya fue incluido en el primer volumen de la serie guiada por Tim Warren “Teenage Shutdown”, con una armónica y un organista totalmente poseídos, además de un portentoso Little Willie G a la voz y todo ello a un ritmo que da vértigo. El instrumental “Whittier Blvd” es puro ritmo a golpe de maraca, una locura ambiental a base de gritos y jaleo, con una calentorra sección de viento y una tensión en crecimiento a cargo del órgano, sin duda un comienzo mas que claro de lo que es este disco, la pasión del soul se encuentra en temas como “Love Special Delivery” y un llena pistas en fiestas de carácter retro como “I Found a Peanut”, las guitarras echando chispas en ese “Welcome Home Darling” sin nada que envidiar a las bandas clásicas de R&B al igual que esa magnifica adaptación del “Everybody Needs Somebody To Love”. Al “Empty Heart” le los Stones le dan otra dimensión sonora con esa sección de vientos. También nos encontramos con temas que aparecen por primera vez como “Hey Little Girl” con clasicazo sonido soul en la sección rítmica y cierran con una locura instrumental titulada “Thee Midnite Feeling” en donde queda claro que estos tipos sabían perfectamente lo que hacían y como lo hacían, sin nada que envidiar a bandas de renombre. El discos además de acompaña de excelentes notas en la contraportada y con un sonido envidiable, cosa que en algunas ocasiones en la labor de recuperación por parte de Norton merman bastante el resultado final, no siendo este el caso.
Oscarkotj 2007


sábado, 8 de septiembre de 2007

For Sale

RECORDS FOR SALE





BANDA PVP
Ep Yolks Introducing 5,5
Ep Red Hearts S/t 5
Ep Powerchords Unattached Strings 5
Ep Sleepwalkers Werewolf 5
Ep Rippers Just 4 creepy men 5
Cd Tunas A Go o 10
10" Cosmic Vampires Cuando los Cerebros 10 de Saturno…
Ep Makeouts Worst Band Ever 5
Ep Elektras s/t 5
Ep Staggers Justine 5
Ep Clorox Girls Double Mao 5
Ep Suspicions First Love 5
Cd Diaboliks Danger!!! 6
Ep Others Can´t Tell You Lies 4
Fanzine Lost In Tyme #3 + cd 9
Ep Les Bof! Un Disque Maxi! 5
Lp Giljoteens Out of Our Hands 11
Ep Way Outs Can´t Take No More 5
Fanzine Lost In Tyme #2 + cd 9



Roy And The Devil´S Motorcycle


BECAUSE OF WOMEN (VOODOO RHYTHM LP/CD)

Nuevo ataque a los oídos por parte de uno de los sellos europeos más interesantes de los últimos años. En esta ocasión dando paso a la electricidad en forma de blues de mano Roy and the Devil´s Motorcicle, unos veteranos que llegan desde Suiza y viejos conocidos del Beat-Man , capaces de pasarse por la piedra a clásicos como Chuck Berry y hacerte levitar, basta escuchar la fantástica lectura del “Johnny Be Good” un autentico viaje psicodélico a lomos de este clásico del rock and roll, lo mismo ocurre con el tema de Elmore James, ”It Hurts Me Too” lamentos de blues con la electricidad contando en forma de riffs entrando en tu cabeza, sin pasar por alto los temas de propios con las premisas de bandas como Scientists, Velvet Underground, la psicodelia mas nociva y el blues experimental y eléctrico.
Sonidos oscuros con momentos brillantes como el fantástico “I Had a Dream” o el tema que abre el disco “Dark Sunday Evening”, capaz de poner a los actuales Cramps un un aprieto, la voladura de mente a unos cuantos metros de altura sobre la cabeza cuando suena “Dust Ball Flashback”, la atormentada queja de “Don´t Leave Me”, la pesadilla sonica en ácido “Illumated Cowboy” capaz de cerrar la puerta de retorno de tu mente y cerrando un tema absolutamente recomendable “When We Where Young” con sonidos mas clásicos de rock and roll dentro de la línea de la banda y con una presentación grafica de nota.


viernes, 7 de septiembre de 2007

Roy Loney Y Señor No


BOTTLE OF WINE (GAZTELUPEKO HOTSAK EP)
El encuentro entre el viejo Roy y Señor No no pudo ser mejor, tras una gira en donde rockearon a base de clásicos de la época mas rocker de los Groovies, el disco que ha salido tras aquel primer encuentro es este single que sin duda va a hacer las delicias de los fans de los Groovies eso sin esta vez a base de dos temas propios del Mr Loney, eso quiere decir una sola cosa, hache solo vas a encontrar rock and roll con un ídolo de minorías en plena forma mientras masculla “The First One´s Free” o “The Critter” que podían haberse escuchado perfectamente en discos como Flamingo o Out After Dark, con Señor No haciendo de perfecta banda de acompañamiento y rockeando que da gusto, el otro 50% del disco son versiones, por un lado los sempiternos Stones aparecen con las guitarras canallas, esta vez de Xabi y Mikel y una sentida armónica en ese “Who´s Driving Your Plane”, y recuperan al prolífico y por otro lado desconocido por estas tierras Tom Paxton, del cual se marcan un “Bottle of Wine” del que hacen una fiesta.


Liner Notes

Finalmente ocurrió. Bloody Mary desde Irún , tras mucho tiempo con un proyecto así en la cabeza, y tras algún que otro intento a lo largo de los últimos años, es en este 2007 cuando consigue hacer realidad un sueño. Después de diecisiete años surtiendo de música a un puñado de pirados por los sonidos de garage, punk rock, power pop y rock and roll, Juancar comenta la idea a Xarra, del sello Gaztelupeko Hotsak, que comenzó hace diez años con un proyecto de blues y ha publicado más de un centenar de discos de los más variados estilos. Esta fusión, sueño, ilusión, esperamos sea el principio de un puñado de discos de marca para los amantes de los sonidos de guitarras. Y como primera muestra de entendimiento y colaboración de este sueño, este EP de dos grandes del rock and roll, por un lado el mítico e inigualable Mr Roy “R´N´R” Loney , todo un señor sobre las tablas como ha demostrado en su última gira, y por otro lado las fieras de Buenavista. Juntos hacen un combo imparable.
Cuando a finales de Diciembre del 2006 en la fiesta de la “disquería” Bloody Mary se decidieron a traer de gira a Mr Loney, y como banda de acompañamiento a Xavi y Cia, mucha gente lo veía como una locura, hacía pocos meses que el hombre de los Flamin Groovies había girado con The Longshots y eso había marcado a mucha gente. Sin duda una gran banda de acompañamiento y dificilmente olvidable. Poco tiempo habia trascurrido para tan arriesgado proyecto y muchas personas dudaban de la vena rockera de Señor No, demasiado punks para hacer olvidar a los Tiroslargos.
Lo cierto es que el proyecto cargado de ilusión tiró hacia delante. El viejete de San Francisco con sus 60 años a cuestas se presenta por estos lares, se agarra al cuarteto vasco y empiezan a desgranar clásicos de los Flamin Groovies en tan sólo cuatro lugares de la geografía Hispana. Un servidor con la ilusión prácticamente perdida ante la posibilidad de ver a estos personajes en directo no puede evitar seguir como trascurre la gira. Tras leer que en su primer bolo vuelven al personal boca abajo, una efervescencia testicular recorre mi cuerpo, mi corazón se acelera y mi cabeza me dice que tengo que ser partícipe de, al menos, una de esas noches de rock and roll. Unas llamadas de teléfono, unas horas en coche engullendo kilómetros bajo una niebla de esas que tiran abajo cualquier ilusión y finalmente ante mi Roy Loney guitarra en mano, mimado con cariño por Señor No, desmenuzando temas como “Comin After Me”, “Second Cousin” o un “Whisky Woman”, que recordaremos por mucho tiempo. Cinco músicos felices sobre el escenario haciendo bailar y cantar al personal. Aquella noche dormí abrazado a un sueño y hoy parte de ese sueño se ha hecho realidad con este disco que tienes en tus manos. En aquellos días surgió la chispa..., se desencadenó la reacción que hizo posible estos cuatro temas que ahora tienes a tú alcance.., cuatro temas para empezar a disfrutar de este proyecto entre Gaztelupeko Hotsak y Bloody Mary. Oscarkotj-2007

jueves, 6 de septiembre de 2007

Sonic Avenues


S/T (RICOCHET CDEP)



Siento verdadera debilidad por estos chicos de Montreal y el motivo es muy simple, una maqueta cae en mis manos a finales del año 2006 titulada "September Session". En dicha maqueta uno encuentra a Jc a la batería, Jamie bajista y voces, Seb guitarra y Maxime a las voces y la otra guitarra, desgranando los temas de POWER POP mas arrebatadores que servidor a escuchado en los últimos tiempos por una nueva banda. Entendiendo como Power Pop, guitarras con fuerza, de esas que te hacen sentir electrico y que a la vez modelan melodía sin concesiones, pues eso es lo que hacen Sonic Avenues y con un tema "Everyday" que lo tiene todo y que esta a la altura de los temas mas clásicos del genero y digo esto sin ningun tipo de rubor, grandisimo temas por estos chavales que era el comienzo de una maqueta que sigue sonando en mi programa de radio Ruidos en el Trastero, seis temas para no pasar por alto y presentados con verdadera pasión en un envoltorio que muchas multinacionales quisieran hacen que los responsables de Ricochet Records (El sello que esta recuperando el material de los Gruesomes en formato digital) se fijen en ellos y lo que fue una promesa hace unos meses es toda una realidad que esta sonando en mi reproductor de música, cuatro temas únicamente, pero que temas. De nuevo una bomba sonica de guitarras abre el disco, por un lado muestran la parte melodiosa y por otro lado se muestran contundentes, en un tema con muchas conexiones con la música de garaje y que atrapa a la primera escucha bajo el titulo "Off The Gound (Ready To Get Back at You)", en donde las enseñanzas de unos Stems se pueden apreciar, le sigue "Dritin´Apart" a medio tiempo pero con una tensión guitarrera en los punteos constante y una cuidada sección de voces, "Sinful Eye"recuperada del "September Session" y sonando magistral a base de guitarrasssssssssssss, cerrando "Close to You" con un ritmo de esos que te hace moverte por inercia, que perfectamente podría haber firmado el mas alocado Elvis Costello a finales de los 70´s, desde luego un primer disco de esos que no te cansas de pinchar una y otra vez . Oscarkotj -2007




Top Ten


EASILY UNKIND (CLASSIC BAR EP)

No puedo evitarlo, pero es ver a la grandísima Tina Luchessi al frente de un proyecto y ya me pongo atacado, esta mujer nunca defrauda, vale!!!!, no inventa nada pero todo lo que hace lo borda y lo que sabe hacer es rock and roll y con los Top Ten no iba a ser menos, su nuevo single es jodidemente bueno, las guitarras echan chispas a pesar de recuperar a los DMZ “The Firsts Time is the Best Time” o a los canadienses Teenage Head con “Ain´t Got no Sense” un tema de su imprescindible primer lp y lo que mas merito tiene es que el único tema propio de la banda en este ep “Easily Unkindd” brilla a la misma altura de esos malditos clásicos, si además encontramos el aliciente de una a-c-o-j-o-n-a-n-t-e portada de Peter Bage, pues motivo mas que suficiente para perder el culo buscando este pedazo de disco.


The Suspicious


FIRST LOVE (BACHELOR SINGLE)

El trío de Seattle siguen en activo tras el álbum de debut para el sello Rip Off, los dos temas que aquí incluyen “First Love” y “Teenage Heartache”seguro que hacen las delicias de los amantes del power pop, tienen guitarras, tienen melodías pero les falla el gancho, lo que hace que este disco quede deslucido y no precisamente por que los temas sean flojos.

miércoles, 5 de septiembre de 2007

The Maggots


MONKEY TIME! (SCREAMING APPLE LP/CD)

Mäns P. Mänsson de nuevo colabora con la manzana chillona y sacan al mercado el tercer álbum de los suecos (sin contar su 10” para Bad Afro) , mutación de componentes quedando su batería y el incombustible Mr Mänsson como piezas claves de esta formación a lo largo de estos últimos años , siguen siendo una banda de rock de garage, mas cercano a los Dmz que a las bandas infectadas de fuzz y lisérgia sonica, Contando que han incluido un organista para la grabación de este disco , pero sonando a puro rock and roll , que no el manido sonido de farfisa por encima de la banda. Las guitarras suenan mas alucinantes que nunca, por momentos Mäns parece poseído por la mente achicharrada de ácido de Roky Erickson en la manera cantar algunos temas y un total de doce temas abriendo con “Ain´t Nothim´ But A Maggot” pura fiesta de clasicote rock and roll , los tensión guitarrera de “Temptation”, la fantástica versión que se marcan del “Go Away” que suena sin fisuras, “You Don´t Want Me” uno de mis temas favoritos del disco con un solo de guitarra tan sobado como tremendamente efectivo, curiosamente los sonidos mas garageros suenan en las adaptación de oscuros temas como “Nothing But A Heartache” o “Tomato Juice” que suena como una fiesta amenizada por unos alocados Count V, el fantástico ritmo de batería y riff de guitarras mezclados con el órgano en “The Sideshow” creando un ambiente entre misterioso y peligroso, “Now I Have To Go” que parece heredado del mismísimo Fred Cole, la pasión que procesa Mäns a la figura de Mr Conolly se deja escuchar en “´Til The End of Time”, y cierran este lp, corto de minutaje pero intenso de sonidos con “King of The Freaks”con troglodítico beat que en directo es una fiesta seguro y que no tardando mucho podremos ver de nuevo sobre los escenarios de la piel de toro
Oscarkotj-2006


VVAA


COMPILATION RADIO SHOW VOL 2 (VOODOO RHYTHM CD VRCD 030)

El Reverendo Beat-man, lo ha vuelto a hacer, que capacidad de sorprender!!!.
Ya lo hizo hace años pateando la península ibérica disfrazado de Elvis en sus días “gloriosos” en Las Vegas y acompañado por los Doctor Explosión disfrazados de monjas y escupiendo un buen puñado de clásicos del Rock & Roll, uno de esos conciertos para no olvidar en tu vida. Después ha ido afianzando su sello discográfico disco a disco. Con referencias memorables y sorprendentes, recuperando lo mas genuino del rock & roll de los últimos sesenta desde polkas, a soul, garage, hillbilly, blues, todas las influencias que te puedas imaginar pero por bandas de todo el mundo que funcionan actualmente con una presentación de lujo en cada referencia.
Este sampler es para guardar como oro en paño, no es solo un refrito de cortes de diferentes discos, sino un programa conducido por el Reverendo Dan desde la KXLU radio de Los Angeles desde su programa “Music for Nimrods”, empieza como las películas de terror de los años 50 con un mensaje fusionado con música y la voz de una supuesta sugerente mujer y tras la palabrería del Reverendo Dan que presenta de manera magistral a los valencianos Wau Y Los Arrgs con su “Mumia Twist” a modo de psicótico instrumental de garage punk que hace que uno espere mas ataque sónicos en forma de vinilo de estos chalados, le dejan sitio al franchute King Automatic con un fantástico “I oversleep”, a medio camino entre los Headcoats y las bandas de punk británico de los 70, escupiendo el legado de los Seeds, , la parte mas bluesy la pone el veterano John Schooley con el rural “Honest I Do”, las influencias de club del revolver se mascan cuando Roy and the Devil´s Motorcicle hacen “Not Enough Madness”, o los recomendables Guilty Hearts se empachan versioneando el fantástico “Jack On Fire” incluido en su lp para este sello, los brasileños Thee Butcher Orchestra se cuelgan con “Coconut Heart”, el veterano y recuperado Jerry J Nixon incluye un inédito en este sampler “Ramona” y que sin duda volverá loco al mismísimo Roy Loney, los pirados Dead Brothers siguen en su línea mezclando las polkas a ritmo de rock and roll y swing, una mezcla sorprendente y que pocos sellos se atreverían a editar, unos de los mas recomendables combos fichados por este sello es sin duda Hipbone Slim and the Knee Tremblers con el pelado Sir Bald Diddley al frente y ayudado por la plana mayor de Chatham, el hillbilly de barrio que se hace llamar Zeno Tornado que acompañado por sus Money Google Brothers que desbroza historias a base de banjo, los garageros Monsters recuperando un viejo “Burn My Mind” y mas sonido de garage que no huele a formol como aseguran algunos en este caso de nuevo gracias a los Guilty Hearts y Wau Y Los Arrgs ambos grupos tremendos y esta etiqueta promete un lp de los valencianos en breve y que ya estoy esperando impacientemente, la mayoría de grupos incluyen dos temas y cerrando este artefacto que sin duda volverá loco a cualquier amante de la serie b en general, tanto en música, radio, cine o literatura no podía ser otro que el responsable de todo esto el Reverendo Beat-Man en esta ocasión haciéndose acompañar por The Church of Herpes y mascullando “Prophecy” a medio camino entre un clásico folk y un invocación a quien sabe que demonio, lo dicho un locura mas que recomendable que ya mismo deberías estar reclamando a tu camello de música
Oscarkotj-2005


The Dt´s


NICE ´N ´RUFF (HARD SOUL HIT´S VOL .1) (GP RECORDSCD /GET HIP CD/LP)



Monseur Crider y Lady Diane hacen nueva entrega de guitarras punzantes y poderosa voz cargada de alma. Eso es poderío y enciman lo demuestran desgranando un puñado de clásicos, para que quede constancia que esto no es una broma, sino una banda a la que no hay que dejar pasar por alto, La guitarra empieza con riffs entrecortados en claro homenaje/deuda a los hermanos Young cuando empieza este disco con “Crazy ´Bout me” con Diana dejándose el corazón entre las cuerdas vocales, para dar paso a todo un clasicote del soul “Ninety-Nine and Half (Won´t Do), del que el mismísimo Wilson Picket, puede estar orgulloso, “The Price Of Love” que literalmente te pone las pilas, la guitarra contundente pero supurando armonía a cada toque de cuerda y la voz inmensa para rendirse a los pies de Diane. Segundo ataque emocional a tu corazón. Siguen un “The Hunter” y “Pagan Baby” mas o menos predecibles con una pétrea base rítmica de bajo y batería y plomizos riffs de guitarras, los amantes de los australianos AC/DC a los me sin duda Dave debe un montón en el sonido de las guitarras en este nuevo proyecto, fliparan en la respetable versión que hacen “What´s Next To The Moon”, en donde esta mujer puede tratar de tu a tu al mismísimo Bon Scott, realmente sorprendente la versión que se marcan que suena tan poderosa como el original sin adornos inútiles, pero mi favorita es la versión que se marcan del “Big Bird” un clásico del sello Stax que en su día hizo Eddie Floyd y que aquí suena con alma y eso hoy en día no se encuentra en cualquier disco. Otro reto es pasarse por la piedra a la intocable Janis Joplin y salir airosos, pues amigo, aquí dan otro repaso a otro clásico “Move Over” y salen fortalecidos. Tras esto uno no puede mas que respetar al cuarteto de Bellingham, se marcan “Driving Wheel” soulero a tope con sonido de saxofón al uso fogueándose con la guitarra en una mezcla explosiva y cierran con un clásico del abducido Roky Erikson y su “Don´t Slander Me”, todo ello con la presentación de carpeta a cargo de Art Chantry habitual diseñador del sello Estrus y bajo la producción de Jack Endino, por si tenias alguna duda, un discazo.
Oscarkotj 2005



The Shimmys


DRIVE YOU WILD (OFF THE HIP CD)

Hey!!!!!!!!, faldas cortas, botas altas y sonidos sesenteros en este segundo trabajo de este trío de australianas, tras un minicd Babs, Suzy y Kitty herederas de las bandas de chicas que tanto nos gustan como Shangri-Las, Ronnettes, Nancy Sinatra pasando por Pandoras, 5678´s, Headcoatees y poniendo el toque de primitivismo de grupos como Mummies, Sonics o Milkshakes se marcan doce canciones en este “Volviéndote Loco”. Con la ayuda de Ian Wettenhall ( Seminal Rats, Philisteins, Hands of Time, Stoneage Hearts,...) tanto componiendo, metiendo guitarras incluso grabando el disco y otros amíguetes como Lord Evan o Micky Shutdown, estas chicas han echo un trabajo para escuchar del tirón sin buscar tres pies al gato. Abren con “Shimmys Intro” batería monolítica y fuzz guitar a destajo para dar paso a versiones nada rebuscadas “Slow Down”, “No Friend of Mine”, “Nobody But Me” o “Comanche” por si te quedaba alguna duda de que pie cojean estas chavalas. Pero con lo que me quedo es con lo temas propios, enormes cuando le ponen el punto pop “High School Honey” y sobre todo “Go Go Teen”, con guitarras rockeras incluidas y perfectamente podría haber firmado Nikki Corvette, “Cut You Down” en donde escuchamos los ecos de la banda de Mary Weiss en todo su esplendor y conjugan de igual manera con “Too Many Boys... So Little Time” una locura de garage punk maniático con riffs stonianos. Un disco divertido, que no te va a marcar la vida pero que sin duda te hará bailar en la próxima fiesta


martes, 4 de septiembre de 2007

Tall Birds


ACTION (SHAKE APPEAL SINGLE)


La mas pura de las casualidades, hizo que me topara con este single, una pagina, una canción y de bruces con un pedazo de tema que te impresiona nada mas sonar el primer guitarrazo, su titulo “Action” un tema directo con las guitarras marcando cada nota, cada punteo, cada sonido en tu cabeza, si tras escuchar este tema la indiferencia sigue siendo tu hábitat natural, chico tienes un serio problema, en la cara b otro pepinazo de energía en ese “Reality Dreams”, en donde se conjugan nombres e influencias claramente conocidas según va girando el single, y como uno es curioso y le gusta indagar en las bandas se encuentra con que este cuarteto tienen un single anterior y algunos de sus componentes militaron en los Catheters, banda con discos en sellos Empty o Sub Pop, de momento la impaciencia por escuchar nuevos temas y saber mas de ellos no me la quita nadie.
Conseguible si es quedan copias vía : iekksounds@hotmail.com

lunes, 3 de septiembre de 2007

The Setting Son


S/T (CD/LP BAD AFRO)

Desde Dinamarca llegan los sonidos más fuzzmaniacos de este verano, bajo las composiciones de Sebastian T.W. Kristiansen un joven geniecillo que asegura que ha escrito y grabado más de cincuenta canciones en poco tiempo. Lo cierto es que gente como Marco Burro de los Untamed, Adam Olsson de los cada día mas emergentes Aim, y el inmenso Lorenzo Woodrose se han aliado con el chaval y han sacado adelante sus canciones bajo una banda que se hace llamar Settin Son y han vendido la moto al amigo Lars del recomendable sello Bad Afro que no ha dudado en editar un single con los temas “In a Certain Way” directo psycho punk en toda regla y “I´m a Loser” como adelanto de este su primer lp. Un disco que en escuchas reducidas es una delicia pero que escuchando del tirón puede hacerse demasiado denso, canciones que supuran sonidos psycho-garageros y que es una clara deuda al “Blows Your Mind” primer trabajo de los Baby Woodrose, con el que guarda una similitud pasmosa. Catorce canciones en donde tan pronto arremeten con el fuzz guitar hasta los ojos “I´m Down”, “Running Demons”, “I Love You”, como te envuelven con psicodélicos pasajes “Winter Turned to Spring”, “Laughing Again” con la guitarra tejiendo mágicos momentos, la deuda a las bandas psicodélicas tejanas es mas que latente en temas “In a Certain Way”, las xilofonicas notas “Le Sagre Goeur” te elevan a varios palmos del suelo, la flauta de “Desperate Soul” se fusiona con las guitarras y cierran con el alucinado pasaje “You Better Run Away From Home”. Oscarkotj-2007