martes, 22 de mayo de 2012

Punk 365 (Harry N Abrams Book)

“Thirty years ago a dark rumble of noise gurgled up from the Lower  East Side of NY, made its way across the Atlantic to Great Britain, zigzagged back over the pond to the West Coast, and soon spread throughout the land. Its name punk.  Our lives chaged, and our culture will never be the same.” (Holly George-Warren)

Con esta introducción se abre otro documento absolutamente necesario, un libro en donde el punk rock se refleja en imágenes a lo largo de 750 páginas,  complementadas con los textos de Holly George Warren escritora que ha dejado huella en Mojo, New York Times o Rolling Stone y que da cuenta de lo que el punk rock ha significado desde que los cimientos de todas las ciudades del mundo fueron sacudidas por jóvenes que se identificaron con esas cuatro letras.

Este es otro libro en donde “ver santos” mientras pasa el tiempo a la velocidad en que se pasan páginas es una placer.Disfrutar de  todas esas fotos de tipos que estuvieron en el filo de la navaja a lo largo de todos esos años y que dejaron constancia de lo acaecido,  en ocasiones con fotografías de sobra conocidas por todos los que disfrutamos del rock and roll aunque no vivamos de ello (algunos osan llamarlo,  rockers de fin de semana, término que no me voy a parar a comentar ya que hay mucho que discutir en tan desafortunada frase) y otras con instantáneas que son un verdadero descubrimiento para mi. Lo cierto que desde que  supe de este libro gracias Theresa Kereakes, una de las fotógrafas que aporta su grano de arena en este disco en el que encontramos fotos de un elenco de nombres que nos muestran como fue el punk rock desde sus principios hasta ahora. Impagables instantáneas de todas las bandas que se te puedan pasar por la cabeza, desde los Stooges con Iggy Pop al frente a D Gerenation, una impagable foto de los MC5 a cargo de Raeanna Rubenstein, y es que están todos: Ramones, Lou Reed, Warhol, Wayne County, Televion, New York Dolls, Stiv Bators, Damned, Clash, Sex Pistols, Nico, Velvel Underground, Modern Lovers, Lenny Kaye el primer encuentro entre Dylan y Patti Smith, la fauna que habitaba por el Max’s Kansas City o el CBGB, Richard Hell, los Heartbreakers de Johnny Thunders, unos mocosos arrogantes que se hacian llamar Dead Boys, Blondie,  Suicide, Alex Chilton, Leste Bangs, Sick Fucks, Talking Heads, Dictators, Pere Ubu, Devo, Flamin Groovies, Lydia Lunch, Cramps, B-52, Pretenders, Malcom y la tienda Sex en donde se dio el pistoletazo de salida al punk rock en Inglaterra, Saints,Stranglers, X Ray  Spex, Siouxie Sioux, Generation X, Buzzcoks, Cortinas, Slaughter & the Dogs, Chelsea, el Roxy, Elvis Costello, Graham Parker, Ian Dury, Wreckless Eric, Jam, Slits, Boys, Undertones, Tourists con una jovencísima Annie Lennox, Raincoats, Angelic  Upstarts, Kim Fowley ,X,  Gems, Runaways, Nuns, Venus and the Razorblades, Screamers,………….Pero ¡!Mejor lo buscas!! y con que lo disfrutes la mitad de lo que lo he disfrutado yo, ya te compensará el desembolso que genera su compra. (Oscarkotj-2012)


Stiv Bators & Frank Secich (LA 1977)
Photo by Theresa Kereakes

Foto cedida por Theresa Kereakes. Fotografa que colabora en este libro y de la cual te aconsejo visites su pagina web para ver que se ha cocido por el mundo del rock and roll desde la explosion del punk rock.
Muchas gracias Theresa.

lunes, 21 de mayo de 2012

Electric Frankenstein (Dark Horse Book)

Mucho tiempo detrás de este libro que , hasta ahora, había sido relegado siempre a un segundo plano, pero uno dice: ¡! hasta aquí hemos llegado!!, se sacude el polvo de los bolsillos ys e hace poseedor de este trabajo llevado a cabo por Sal Canzonieri hace algunos años. El guitarrista de los Electric Frankenstein en 2004 decidió hacer recuento de todo el trabajo gráfico que su banda había atesorado a los largo de su primer lustro de vida bajo la imagen del moderno Prometeo que inmortalizó Boris Karloff para la Universal.
A través de las cicatrices, las tuercas y el peculiar corte de pelo de Frankenstein gira todo el trabajo gráfico de la banda de New Jersey. Infinidad de discos, infinidad de conciertos, miles de carteles y portadas firmadas y creadas por dibujantes a los que admiramos desde este fanzine, blogzine, o chatarrería sónica, desde el grandísimo Kozik a Coop pasando por Dirty Donny, Mikael Richard, Dave Savage, Alan Forbes, Darren Grealish, Johnny Ace & Kali Verra, Darren Merinuk, Brian Ewing,….una extensa lista de creadores con su particular visión de mi monstruo favorito surgido de la imaginación de Mary Shelley. A lo largo de 160 páginas el monstruo adopta diferentes papeles, puede ser un crápula, una criatura adorablemente misteriosa, puede tener una alta carga sexual, o quedar inmortalizado en un hot rod en vena Rat Fink pero sin faltar logotipos o la mirada lasciva de Elizabeth (Frankenstein’s bride). Este libro es el artefacto perfecto para perderse entre sus colores y dar rienda suelta a la imaginación mientras la frase que me repitió mi abuela infinidad de veces toma protagonismo, sin duda, un libro en donde mirar “santos” es un auténtico placer. Ahora solo nos queda esperar que Sal Canzoineri se decida a dar salida a todo el material que me asegura poseer para hacer un segundo volumen. (Oscarkotj-2012)


viernes, 11 de mayo de 2012

Giuda – Racey Roller (Dead beat Lp)

Muchos meses siguiendo la pista a este disco, tantos, que al caer en mi manos veo que han pasado dos años desde que fue editado por el sello del amigo Tom (Deadbeat), de entre las cenizas de una banda de la escudería americana que recogiendo el testigo del rock and roll de pintalabios menos glamuroso, los italianos han sido objeto del boca a boca hasta el punto de agotar la edición de este disco, motivo que ha hecho que Deadbeat produzca una nueva tirada de este “Racey Roller”. ¿Qué se puede decir de una banda de la que el mismísimo  Robin Wills de los Barracudas afirmó que en 20 años era lo mejor que había visto sobre un escenario. Lo cierto es que este álbum es, sin duda, un pelotazo de viejas fórmulas, coros y estribillos que te arrastran a vocearlos secundados por guitarras con riffs de libro y rock and roll de corte clásico, ejecutado con ganas a lo largo de diez temas redondeados de tal manera que uno tras otro van entrando en tu cabeza sin remedio, ecos de T-Rex, Slade, Sweet, Joan Jett  o Suzy Quatro pero con la inyección de energía que bandas como  Jook o Jesse Hector imprimían a sus temas. Desde que comienza a rugir “Number 10” a este disco no hay quien lo pare y títulos como “Back Home”, “Coming back to you”, “Don’t stop rockin’ ” o “Here comes Saturday Night” no hacen mas que calentarte la cabeza mientras noches y recuerdos memorables regresan del letargo de la memoria. Cuando suena “Speak louder” las guitarras con tufo a pub rock se alían con amenazantes voces de ajustado pantalón, tirantes caídos y cabezas  voluntariamente desprovistas de cuero cabelludo. La brillantina sonora lleva como título “Get it over” que te hace acompañar a los italianos en las palmas. Pero, en definitiva, lo que predomina en todo el disco es algo tan simple llamado rock and roll que desde luego Giuda no han descubierto, pero que ha conseguido poner en boca de todo el mundo. De momento voy a volver a pincharme bien alto “Roll on” y  alegrarme, repleto de motivos, por tener al final este  disco en mi colección. (Oscarkotj-2012)





miércoles, 9 de mayo de 2012

KOTJ Records un sueño hecho realidad

Puestas las maquinas a rodar para hacer realidad uno de los sueños de mi vida, me siento dejando que el olor de un café bien cargado estimule mis papilas olfativas a la par que mis recuerdos se suceden como si de una historia se tratase y vuelvo la vista atrás y veo lo acaecido a lo largo del último año. Una casualidad da paso a una idea que tiene más de suicidio que de triunfo comercial, pero un servidor ve la oportunidad de llevar a cabo un boceto que siempre estuvo en mi cabeza y sobre todo en mi corazón. Ese primer paso de conseguir fondos sin prisa va tomando forma y viejos discos van de mano en mano a cambio de unas monedas. Pero el auténtico detonante llega cuando el verano del 2011 se torna gris, de un color plomizo que sólo yo podía sentir y lo peor de todo ver. El vacío emocional del que era preso me lleva a sumergirme en libros, historias escritas por otros con las que trataba evadirme de mi realidad, transcurrir de monótonos minutos, horas… días interminables, que se suceden hasta que una mano tendida me despertó del letargo. Mano que da paso a la esperanza y acelera el proceso de materialización de mi sueño, y así demostrar que podía hacerlo, que era capaz de conseguirlo.
Mis nudillos llamaron a muchas puertas, mis zapatos recorrieron calles y subieron escaleras, y gente como Lazy Juanma (Sunny Day Records), Iñaki (Hanky Panky Records) o Carlos Acapulco (Grit Records), no dudaron en explicarme los entresijos de un plan como éste ante las continuas dudas de un neófito como yo. Poco a poco las cosas iban tomando forma y mis ideas no caían en saco roto. Había que buscar un nombre y ese sustantivo lo tenía claro, una sigla formadas por cuatro iniciales que me han acompañado durante más de media vida y que han sido mi segunda identidad, un sinónimo de rock and roll, unas iniciales que deletreadas me recordaban a esas emisoras americanas de radio en donde han sonado a lo largo de varias décadas bandas que han sido mi Biblia y que no hace falta nombrarlas ahora, y es que basta decir que el nombre era K O T J Records. Y es que, por otro lado esas iniciales tienen fuerza, suenan ayer y hoy como un ruido gutural en el cual el primitivismo se mezcla con una arcada que da paso a un eco inconcluso con el que empezar a crear sonidos. Sin duda, ese tenía que ser el nombre de este proyecto.
Esa denominación necesitaba una forma y desde el primer momento maquinaba que esa silueta la tenia que esculpir a golpe de trazos Mik Baro. Un leonés que me acelera el pulso con sus trabajos y que tuvo la deferencia de contar conmigo como cliente, aunque no se si a día de hoy se habrá arrepentido. Decenas de mails, unos cuantos bocetos y un millón de retoques dieron con una etiqueta que será el signo de identidad de este proyecto, con un logotipo del que me siento orgulloso. Un millón de gracias Mik.
Con el plan rodando en silencio y una lista de grupos en la agenda con los que me gustaría trabajar, se va notificando y dando a conocer de manera selectiva. La idea de hacer rodajas de vinilo donde presentar nuevas formaciones musicales en pequeñas, pero cuidadas, ediciones no es nueva pero si además se pone a las bandas en la tesitura de hacer una versión impuesta de forma amigable por la compañía, la cosa resulta extraña, pero ¿Quién no ha pensado mas de una vez, como sonaría tal o cual tema en manos ésta o aquella banda? Creo que todos los amantes de la música tenemos algo parecido en la cabeza como parte de nuestro propio y peculiar ADN.
Algunas grupos se mostraron interesados por el proyecto desde los inicios pero fue Fernando y sus Smoggers los que no dudaron en poner toda la carne en el asador y meterse de lleno en el sueño de un inconsciente. Horas de charla y la pasión y el entusiasmo por los sonidos de garage en ambas partes marcaban las pautas a seguir en lo que seria la primera referencia. Sonidos rudos y la mente en la década en que las preocupaciones no tenían lugar en la vida de un crío que, con cuatro años, se piró su primera clase. La versión elegida para los Smoggers no tenía nada que ver con sus creencias y la negativa soslayada a pasar por sus instrumentos un tema de nueva ola americana que firmaron unos tejanos en los 80’s llamados The Delinquents en un único lp pero con interesante carrera posterior por parte de alguno de sus componentes, no hacía mucha gracia a estos garage punkers, que, aún así, se dejaron seducir ante mi insistencia de llevar ese “It’s just not the same” a su terreno convencido de que iban a superar al original, y de lo cual doy fe tras escuchar su adaptación. Los otros dos temas originales de la banda brillan con luz propia cuando la aguja del tocadiscos echa chispas al rozar los surcos.
La portada tenía que estar a la altura de la circunstancias y para una banda que habita en los mas húmedos y lúgubres garages, tenía que ser Darren Merinuk el responsable de dotar de cubierta a esos tres disparos de rock and roll. Muchos años siguiendo los trabajos del canadiense, en pinturas y cómics increíbles y que, tras un primer intento fallido en el pasado de que hiciera una portada para un numero de mi viejo fanzine (entonces no había mas que correo postal o teléfono para comunicarse) lo intento de nuevo en esta ocasión, conociendo su conformidad en cuestión de horas dejando así saldada una vieja cuenta pendiente. ¡Thanks a lot Darren.!
Mr. Baro entra en escena con las galletas del futuro single (por cierto cada vez que las miro me parecen mas alucinantes) pero no era esa la idea que uno tiene en la cabeza y de nuevo el intercambio de correspondencia digital deja en mi buzón finalmente la galleta que me enamora nada mas abrir un correo que reza… "dejémonos de paridas, que no le va a molar" y el resultado es un diseño sencillo pero con empaque que girara ya en esta primera referencia. Mik eres muy grande tío!!!!!.
La hora de meterse en el estudio con Mike Mariconda coincide con la semana de Pasión y mientras los Smoggers ultiman un puñado de canciones los nervios por escucharlas se acrecientan a kilómetros de distancia. Mi corazón constata estando en “Freakland” de Ponferrada el eco de los Outsiders que repasa con un imaginario cincel el título de una de sus canciones sobre mi y los recuerdos de aquella primera referencia del olvidado sello Romilar D que contenía “I love her still, I always will” que, otra vez, me vuelve a poner la piel de gallina. Una primera toma de contacto con “Shame on you” enlatada en un ordenador deja constancia que los chicos se lo han currado, los tres temas suenan como debe sonar una banda de garage. ¡La suerte estaba echada!
Doy el último sorbo al café, miro los bocetos que se amontonan en la mesa y vuelvo a escuchar mi primer single de manera digital aun. La sensación que tengo es el convencimiento de que se ha hecho un gran trabajo, he conseguido lo que buscaba. Imagino ya la fábrica de vinilos trabajando incansable como se reflejaba en películas como “Tiempos modernos”, confió en que el resultado final sea perfecto. Muchas caras aparecen en mi subconsciente, amigos que han ido creyendo en mi y en mis ideas a medida que este sueño se hacia realidad. Además de los nombrados no me quiero olvidar de Juancar de Bloody , de Tomi , de Urbano my bloodbrother, de Pablo Hula Baby, de Alex Magic Pop, de Sergio The Walrus que estoy seguro nos va sorprender no tardando mucho, de Gigi Peligro un huracán…, llega el momento de disfrutar de una canción, para dar razón de ser a esta pequeña introducción, la elegida no podía ser otra que “Fools” de los Only Ones con Pete Perrett y Pauline Murray cantando de nuevo ese “You, and I are fools, We play with love, Oh, we're gonna get burned…..” mientras digo en silencio “esto es gracias a ti” . A todos vosotros mi más sincera gratitud. Hoy más que nunca, convencido y feliz… ¡¡Kick out the Jams Motherfuckers!!. (Oscarkotj-2012)

In memoriam to Mikeno

miércoles, 2 de mayo de 2012

Flamin Groovies – Shake Some Action (Rhino-Sire Single)

Anunciado bajo la coletilla del dichoso Record Store Day 2012, Rhino propone una interesante serie de reediciones: singles de los Ramones, Dead Boys,  Richard Hell y este single de los Flamin Groovies, publicitados con la antelación suficiente para ir afilando colmillos a los adeptos ávidos por estas recuperaciones de primeras ediciones con su correspondiente portada . Llegado el día en que todos deberíamos ir a una tienda de discos para hacernos con estos plásticos o los anunciados por otras compañías, (debo hacer especial hincapié en la batería de singles del sello Sundazed que desde luego hacen salivar a cualquier junkie del vinilo  que se precie) nos encontramos  con la reedición del single que los Groovies editaron en Noviembre de 1976, una canción que todo el mundo debe o debería tener, y en ocasiones, en mas de una versión, además del tema se pensaba añadir el atractivo de una portada a la altura  teniendo así  una reedición perfecta de este viejo single,  pero esta vez, inexplicablemente viene envuelto en una portada genérica del sello Sire, al igual que los otros singles publicitados con lo cual el cabreo del consumidor, en este caso el mío se manifiesta supino, ¿para que quiero yo esta reedición si tengo en mi casa este Shake Some Action por pasiva por activa en un buen puñado de discos? Si uno de los atractivos de estas reediciones eran la portadas, que por otro lado forman parte de nuestras vidas, ya que no eran fotos nuevas ¿Porque el sello ha prescindido de ella?. No se los verdaderos motivos para este cambio, pero lo que tengo claro o al menos es la percepción inequívoca que me llega es que este Record Store Day solo sirve para hacer caja por parte de una compañía a la que siempre he admirado, pero que en esta ocasión no ha jugado limpio. Lo cierto es que al empezar a sonar el riff del Shake Some Action el malestar se me esfuma por que ,sin querer remediarlo tampoco, me hace recordar como me hervía la sangre la primera vez que pinché este tema al conseguir mi primera copia del lp homónimo. Ahora mas de veinticinco años después, esa  añorada sensación la percibo de nuevo en un tema que he escuchado hasta la saciedad pero que mantiene el gancho de manera vitalicia, yo creo, de la primera vez. En la cara b, “Teenage confidential”  en donde los de San Francisco recogieron  el testigo de los Byrds de manera tan magistral como ha quedado demostrado en sus tres lp’s para Sire. Sin duda  el fin último del negocio manda y la pasión de unos sirve para engordar los bolsillos de otros, basta mirar las páginas de subastas para ver infinidad de copias de este single a un precio que dobla o incluso triplica el precio de venta de este disco .Desde luego ¡!estamos locos!!. (Oscarkotj-2012)



RECORD STORE DAY

 2012

Rhino UK Releases

This year for Record Store Day Rhino UK lovingly reissues four seminal singles from the 70s Sire vaults. All releases are exclusive to RSD and include original artwork.




martes, 1 de mayo de 2012

60 Second Swingers – Lonely And Blue (Howlin’ Banana Single)

Fuzz punkers de La Rochelle que ya dejaron un primer ep para el sello griego Fuzz Overdose unos años atrás. Su nuevo single tras cinco años sin dar noticias tiene el honor de estrenar sello discográfico, que con logo del amigo  Merinuk deja con una sola imagen toda una declaración de principios en la retina. Testimonio que vociferan estos 60 Second Swingers, que dan cuenta de dos temas fruto de achicharrarse el cerebro con el Inside Out de los trabajadores milagrosos, fuzz y farfisa a manta en ese “Lonely and Blue” que abre el disco mientras que al girarlo, en la cara b se sacuden con rabia el oscuro tema de Little Phil and the Night Shadows que ha dado nombre a la banda y a la cual homenajean también en la portada del single. Entre sus filas encontramos a componentes de la nueva hornada de grupos de garage franceses como    Mean Things, Wild Zeros and Pneumonias. Desde luego un recomendable debut para Tom y su sello Howlin’ Banana y una excusa ideal para recuperar las reediciones que hizo el sello Penniman de la oscura banda americana de los 60’s. (Oscarkotj-2012)


viernes, 27 de abril de 2012

The Delinquents – S/t (Live Wire Records Lp)

Si hay algo que me gusta de manera especial es descubrir bandas oscuras que apenas tuvieron repercusión y mucho menos a este lado del charco, eso ocurre con este quinteto de  Texas. Mi primera toma de contacto fué gracias a la portada de su único lp editado en 1981, el llamativo color rosa chillón(que no es un color que me seduzca de antemano, dicho sea de paso) de la portada eran como una invitación a hacerse con el disco, la foto de la banda podía darte una idea de por donde irían sus sonidos, pero los efectos psicodélicos del diseño despertaban un especial interés en mi. El que formara parte de mi colección de discos era cuestión de tiempo y localizar una copia virginalmente cerrada no fue tarea difícil, mirando la contraportada uno presta atención a los agradecimientos y se topa con nombres como Lester Bangs, Roky Erickson o  Joe “King” Carrasco, lo cual no me disgusta. Al poner la aguja sobre la cara a los sonidos de la época se recrean,  new wave  en estado puro con toques punk y algún efecto 60’s es lo que te encuentras en los doce temas que componen este disco, que por momentos suena a B52, como a los Seeds en 1980 pero ubicados en una década que no era la suya, todas las canciones son originales de la banda y el juego alternativo de voces entre los componentes masculinos y femeninos de los Delinquents se sucede entre las canciones, “Alien beach party” que abre el disco y al escucharla de nuevo me imagino como sonaría en manos de los Dirtbombs ,  “Sticky situation” o “Pain like bullets” no desentonaría en el primer volumen de los recopilatorios Battle of the bands de Voxx Records, “All talk and no action!” es tan simple como maravilloso con un órgano repetitivo y enloquecedor  secundado por una guitarra escupiendo rock and roll clásico, el pop pizpireto de “You just sit there” con ese incesante farfisa y los tics vocales de Andy que se repiten sin vergüenza en “Vertical lines”. Dejando sonar el disco uno se encuentra con pequeñas maravillas de new wave sobre las que jamás leerás como “Tell me” o “It’s just not the same” que me imagine en manos de mis queridos Smoggers, indagando sobre la banda uno descubre que tienen un primer ep con fecha de edición en 1979 de tres temas también en Live Wire, la banda al completo acompañó al columnista Lester Bangs en su álbum “Jook saveges on the brazos”, mas tarde encontramos a su bajista Brian S Curley que acompañó sobre las tablas a  Roky en sus alucinadas vueltas a los escenarios, además de formar 27 Devils  Joking, nombre  que los mas fanáticos de revival garage punk seguro conocen con alucinantes portadas de Sloane.  (Oscarkotj-2012)

jueves, 26 de abril de 2012

Los Immediatos – Four Tickets to Wonderland (Sunny Day Records Lp)

El cuarto álbum de los Immediatos confirma  a una banda que en sus dos últimos trabajos para el sello de Cáceres ha dado pasos de gigante a la hora de redondear canciones.  Las cuatro entradas para el país de las maravillas son un viaje sobre doce temas de influencias 60’s que comienzan a intuirse desde  la primera canción que abre el disco en un ambiente circense  dando el pistoletazo de salida con violines, guitarras de doce cuerdas, sitares y aires de folk rock con matices psicodélicos mientras sientes que empiezas a percibir el sonido como si estuvieras a  ocho millas de altura  junto a Lewis Carroll, que no duda en llevarte a terrenos  inquietantes a golpe de órgano cuando comienza a sonar “Empty Streets” con guitarras que explosionan en vena Squires. La inmediatez de “Through my eyes” deja constancia del buen hacer vocal del cuarteto y “Cry on my own” se me antoja un pequeño homenaje a bandas como Imposibles, Potros o Negativos, bandas pioneras de un sonido que los Immediatos pulen a cada nueva entrega,  como ocurre con “Garbage feelings” en el que  garajean cosa mala, fuzz, farfisa y armónica enloquecida en un disparo de 60’s punk para quitarse el sombrero. Vuelven sin dilación al folk rock de corte pausado  con delicados toques de violín  en esa personal dedicatoria titulada “Beautiful Mario” que cierra una cara A  con nota alta. La cara b arranca con “I can’t decide” en clave  pop entendido por una banda que tiene bien claro el concepto de este vocablo. El beat  con gancho se llama “Chica diez” y los recuerdos a la banda de Alex y Elena son inevitables, las guitarras de “Día de lluvia” junto al sonido del órgano dejan  sobre los otra gran canción a la que volver en momentos de añoranza. Se sacuden del pellejo un rock and roll de corte clásico bajo el titulo de “Mamma’s Little man” tocando otro palo en un disco creado con una gran amalgama de sonidos que suenan, eso sí, perfectamente cohesionados.  Vamos llegando al final del viaje con una maravilla pop de corte también sesentero titulada  “Let me rest in the sun” que deja paso a “Leave your hair grow up” que me hace esbozar una sonrisa mientras el wah wah da forma a un tema que es el punto final de un gran trabajo con el resultado de un muy buen disco, del cual no puedo pasar por alto la magnífica portada que lo envuelve, con esos dibujos que me transportan a las ilustraciones de mis libros de texto en la infancia, otro pasaje mas de estos cuatro tickets para la imaginación no solo musical sino también visual. (Oscarkotj-2012)
 

 

 

miércoles, 25 de abril de 2012

Jacco Gardner – Clear the Air (Action Weekend Records Single)

Con el cartel de sold out llega la copia de este single gracias a Action Weekend Records. Debut en solitario de Jacco Gardner, muchacho de corta edad pero con grandes dosis de aptitud creativa basada en el pop de los 60’s, puede sonar a tópico, quizás exagerado pero podríamos estar ante el Michael Brown del siglo XXI. Ya dejó constancia de su creatividad con The Skywalkers, banda de Utrecht de la que éste mismo sello planea recuperar en vinilo su disco. Mientras eso ocurre, Jacco se pasea por el pop de elaborados arreglos hechos con la mentalidad de hace medio siglo.El resultado son dos maravillas que parecen salidas de algunos de los trabajos de bandas de cabecera personal como Left Banke, Millenium o Zombies. “Clear de air” es magia en forma de música que suma matices a cada nota, para abstraerse de los tiempos difíciles, con espiral sonora final que te devuelve a la cruda realidad. Mientras “A house on the moon” vuelve a dibujar un paisaje musical a tus pensamientos. Sin duda una maravilla que me hace ansiar su recién anunciado segundo single para el sello Trouble in Mind que vera la luz en unos meses, tiempo que no deberías perder e intentar  localizar una copia de esta futura pieza de coleccionismo, puesto que las 250 copias de la edición ya están vendidas. (Oscarkotj-2012)

martes, 24 de abril de 2012

The Dealers – I Can’t Win (Action Weekend/Bickerton Single)

Para los seguidores de los sonidos enraizados en los 60’s en este país, el nombre The Dealers seguro que no resulta desconocido. Tras alguna inclusión en algún recopilatorio en donde han ido dejando muestras de su hacer, los Vitorianos por fin tienen su primer trabajo en la calle. Tan solo doscientas cincuenta copias, con temas en sus surcos como  “I can’t win” en donde desgranan guitarras robadas a unos primeros Kinks a golpe de ritmo y blues aderezado con una  armónica soplada por Al. En la cara b esconden “Hypocondria” un pedrusco de beat raro que la banda va puliendo a golpe de guitarras, ritmos y voces,  donde, de nuevo, la armónica rompe la pauta del tema  llevándonos a un imaginario cruce de caminos entre el blues y el beat ¡Un gran tema!. (Oscarkotj-2012)


martes, 17 de abril de 2012

Angel Kaplan – Pictures From The Past (Sunny Day Records Lp)

...Amanece otro día gris en mi ciudad… A pesar de estar en plena primavera, las últimas jornadas de Abril no parecen reflejar la idea preconcebida de tal estación de año, miro a mi alrededor y la cantidad de discos apilados dejan constancia de la dejadez de las últimas semanas con la promesa siempre incumplida, por otro lado, de poner orden a tanta música, pero el día no da mas de sí y el panorama que crea el plomizo color del cielo y el acompasado golpeteo de la lluvia en los cristales solo invitan a sentarse y dejarse mecer por canciones. Tras semanas esperando para optimizar gastos, que dicen los entendidos, las últimas referencias del amigo Juanma están de forma física a la vista y entre ellas el segundo disco grande de Angel Kaplan que es, sin duda, el ideal para acomodarse hoy, como decía antes, en el sillón poner la aguja sobre los surcos y dejar que las 45 revoluciones por minuto desgranen las doce nuevas canciones que componen este “Pictures from the past”, un título que releo una y otra vez y que tras los primeros acordes de “Like a ragged old puppet” me transporta a un millón de imágenes cargadas con recuerdos de vivencias acaecidas en los últimos días con una intensidad indescriptible, un tema con una sensibilidad sonora que roza la perfección y que da paso a “What nobody knows” que me trae a la cabeza lo mejor de los Teenage Fanclub. El viaje a través de la música continua con “Hurting dog” en donde el steel guitar me lleva por las carreteras que surcan y se entrecruzan en  mi imaginación, mientras las canciones con el calificativo de sublimes llenan de retratos sonoros repletos de melodía y sentimiento la habitación, en ocasiones con ecos a George Harrison como en ese “Back to nowhere land”, a Dave Davies en  “Ridiculous love song” o llamando la atención a los seguidores del power pop con mas fijación en el término pop que Ángel dignifica en títulos como “Sorry for myself”. Y ya éste tema me hace interrumpir el estado místico de bienestar en que me encuentro, haciéndome rebobinar mientras vuelvo  a escuchar una, dos, tres…pierdo la cuenta… ese “Away from the storm” temazo donde los haya, de esos que se quedan de por vida en tu cabeza. A cuarenta y cinco revoluciones llegamos a las guitarras de “Your empty eyes” y a las escarceos psicodélicos de “Dream from the night before” que cierran un disco hecho desde el corazón, con la ayuda de amigos. Un disco que es  una postal escrita y enviada a cada escuchante de manera personal e intransferible y de la que cada cual sacará sus propias sensaciones. A mi, personalmente, me ha hecho perderme y levitar al compás de sus canciones, con su música y sus letras creando una insuperable banda sonora para mis recuerdos más cercanos… (Oscarkotj-2012)


lunes, 16 de abril de 2012

Suzi Chunk – Look Back and Laugh (State Records Single)

¿Quien es Suzy Chunk?. Pues sinceramente no tengo ni idea, lo cierto es que el adelanto de lo que será su single de presentación me vuelve loco por que Suzi canta de maravilla, la banda que la acompaña suena perfecta y los temas están recuperados de uno de esos discos que no debería faltar en ninguna colección que se precie, hablamos del “Krave on” el único lp que los Kravin’“a”s editaron en 1991 y del cual recupera “Look back and Laugh”  beat para saltar a la pista sin el menor rubor. En la cara b de este limitado ep encontramos “Tripwire” que Suzi canta de manera increíble. Desde luego un debut que brilla con luz propia a pesar de tener dos temas prestados. (Oscarkotj-2012)

domingo, 15 de abril de 2012

Paul Messis & Jessica Winter – Sunflowers (State Records Single)

Por sorpresa nos pilla este nuevo trabajo de Paul, un single que saldrá a la luz en, apenas, unas semanas y en cual Paul despliega toda su creatividad compositora siguiendo los rayos del cálido solsticio del amor. Dejando de lado las melodías de folk rock 60’s, se decanta por temas mas ácidos, haciéndose acompañar de Jessica Winter y de los sonidos del sitar que emulan a los rayos solares en “Sunflowers”. La cara b “As nightmares turn to dreams” con las guitarras aferrándose a los sonidos folk que Paul domina a la perfección pero con el añadido de la lánguida voz de Jessica, que se lleva al británico de la mano a pasear en el tiempo por las calles de un añorado San Francisco. La edición será de 500 copias en vinilo verde disponibles a partir del día 30 de Abril (Oscarkotj-2012)

sábado, 14 de abril de 2012

The Gruesomes – Tyrants of Teen Trash (Groovie Records Lp)

Este disco vuelve a ser recuperado por el sello Luso Groovie Records, que se ha encargado de hacer un nuevo prensaje de  tan solo 800 copias en donde se respeta el diseño original de Og Records, tan solo varían unos pequeños detalles de la contraportada, que el vinilo que esta girando en esta ocasión es verde y en su interior hay un póster de la banda, los sonidos …… pues recuperamos la reseña que hicimos para la reedición que hace unos años hizo en cd el sello Rocochet de la cual dimos buena cuenta en este blog hace ya tres años y que decía….

Hace unos días revisamos su segundo álbum   “Gruesomania” , pero he de reconocer que este álbum me quitó el sueño desde la primera vez que ví su portada. Recuerdo que estaba en la gran ciudad y en los bajos de la plaza de Colón se encontraba  este disco en glorioso vinilo colgado de un escaparate. Correría el año 1988 y ahí estaban cuatro melenudos delante de esa casa que daba lugar a imaginarse mil y una historias. Aquella portada fue como una obsesión que no se vió cumplida hasta que una copia de ese disco estuvo girando en mi tocadiscos. Hoy aquel disco es recuperado por el sello Ricochet y aunque bien es cierto que creo que la banda fue sobrevalorada en su día y ahora, escuchando de nuevo esta reedición veinte años después, me reafirmo, lo que si es innegable es que el espíritu juvenil que desprendía el disco es innegable y ese no se ha perdido, eran una banda de garaje que machacaron un buen puñado de clásicos sesenteros desde Q65 con su “Cry in the night” o “Bloodhound” de los Downliners Sect pasando por ese irresistible “I never loved her” de los Starfires o el archiconocido “Unchained my heart”, versiones que otras bandas de la época machacaron en ocasiones con mas o menos fortuna, pero los temas propios de los Gruesomes tenían ese punto que les hacia especiales, tenían esa fijación por el sonido de los sesentas pero tampoco eran unos imitadores despiadados, empezando por aquel “What´s your problem?” que a todos los seguidores de bandas como Fuzztones, Outta Place o Tryfles sin duda enloqueció con Bobby Beaton haciendo sonar la harmónica como si le fuera la vida en ello, “Gone for good” con muchos guiños al primer lp de los Fourgiven y que en manos de Rich seria una bomba de relojería mientras que estos chicos ejercían de cave-teens basicotes. Mi tema favorito siempre fue “For all I care” con esas guitarras casi hipnóticas y el fuzztone a reventar, “Get outta my hair” parece firmado por la mismísima Paula Pierce para los canadienses y cerraban con esa pesadilla sónica con ululante fuzz titulada “Dementia 13”. (Oscarkotj-2009)

viernes, 13 de abril de 2012

The Thunderbeats – I wanna take you down (Groovie Records Single)


Las bandas rusas poco a poco se van dando a conocer, si los Cavestompers fueron revisados en estas páginas días atrás, ahora les toca el turno a The Thunderbeats con un recién estrenado single en el sello del amigo Edgar. De nuevo una portada que sigue la línea que han marcado esta serie de nuevas bandas de garage y el contenido, dos cartuchos de sonido 60’s en donde juegan con el R&B y el sonido de garage. Sorprende también, el sonido de ese pequeño aparato llamado “estilófono” en el tema “I wanna take you down”, volviendo a echarle mano en la cara b para conseguir un sonido más acido desgranando “Confusion” en donde dan buena cuenta del pedal de fuzz en sonoras espirales psicodélicas. Un single que sirve de adelanto para su próximo álbum que editará Misty Lane. (Oscarkotj-2012)

domingo, 8 de abril de 2012

Flip Tops – Are still a band (Bachelor Records Lp)

Tras diez años que hace que facturaron su disco para el recordado sello Rip off, The Flip Tops vuelven a  la carga con un lp para el sello austriaco Bachelor. De entrada lo ponen a 45 revoluciones y vacían  el cargador con tan solo once temas en donde no se cortan a la hora de pisar el acelerador, conjugando los temas a toda pastilla como en “Hate my guts”  con otros mas melódicos,  “Retard love”, firmando un temazo como “Boyfriend street” que los amantes del power pop mas nervioso aplaudirán sin duda. Y es que  me transportan muchos años atrás cuando  el recopilatorio Punk and Disorderly  asaltó mi giradiscos  al sonar “No lucky nightmare”, hacen que la sangre que me hierva con las guitarras de “Lock me up” y ya cuando cierran con  “Secrets & Lies”  han conseguido, sin remedio,  que este celebrando la vuelta de Joel y sus chicos. (Oscarkotj-2012)

jueves, 5 de abril de 2012

The Monsters – Pop up yours! (Voodoo Rhythm Lp)

La vuelta a la actividad de Voodoo Rhythm records se va produciendo despacio pero con discos de nuevo recomendables, como este “Pop up yours” que por otro lado sirve para celebrar los 25 años de vida de la banda del Beatman,  Janosh y Tibu.  Un conglomerado de rock and roll de distinto pelaje, desde el garage mas banal al que nos tienen acostumbrados “More you talk less I here you” o “In and out”  balas perdidas de rock and roll repletas de high energy,  con  lugar de fabricación ubicado en Detroit “When I’m  grown up”, con el fuzz a punto de reventar los amplificadores, psicodelia de denso  octanaje  en la única y sorprenderte versión del  “Speedy’s coming” de los Scorpions, punk  a  velocidad del sonido “Whatcha gonna do” en donde el reverendo pone de nuevo a prueba sus cuerdas vocales,  “Cry” a ritmo beat con sonido trash o punk rock a la velocidad del sonido  con guitarras desquiciadas,  el espíritu vocal de Rob Tyner en ese “Ain’t crawling back”, la sensualidad arrabalera de“Ce soir” o el blues caótico  “Blues for Joe”. Sin duda una brillante, personal e indiscutible lección de rock and roll a lo largo de las14 canciones que lo forman. (Oscarkotj-2012)

 



miércoles, 4 de abril de 2012

Wild Evel and the Trashbones – Tales from the cave (Soundflat Lp)

Wild Evel tiene un don especial, y es que repitiendo la misma fórmula una y otra vez hacen que desee hacerme  con sus discos sabiendo de antemano lo que me voy a encontrar. Este lp es otra lección bien aprendida de garage punk en toda regla, farfisa, gruñidos, rock and roll clasicote, fuzz,   guitarras vintage, uniformes al uso y un diseño que, como siempre, es más que atractivo para los que amamos estos rancios sonidos. El contenido del vinilo… diecisiete descargas de 60’s punk para enloquecer, un refrito de surf, r&b y rock and roll  en donde no faltan colaboraciones que destacar, la harmónica brutal de BJ de los Jaybirds  en “Oh Yeah”, “Freak Train” o “I wanna be your caveman”. El abrasador saxofón de Buddy Grabner se deja escuchar “Hot  Rod Zombie”  o “Lurf”, Lightning Iris y tiene participación por partida doble, por un lado en parte del diseño gráfico y por otro lado farfiseando en “Let’s go right now”, “It’s a monster” o la versión que se marcan del tema de  “Where you gonna go” de Art Guy,  que no tiene la magia del original y localizable en el viejo recopilatorio de Eva Records 60’s Choice collection of Scarces Garage. La otra versión que se marcan es “Black Cat” en donde el ritmo te impide tener los pies parados lo mismo que  ocurre con “Rumble the streets” por la que siento especial predilección. Qué mas puedo decir de estos tipos? …… ¡!que me encantan!!. (Oscarkotj-2012)



martes, 3 de abril de 2012

The Shirley Maclaines – Want you to go (Bachelor Records Ep)

El nuevo paquete de ediciones del sello Bachelor incluye este el nuevo trabajo de estas  chicas que se hacen llamar como la actriz que reencarno a Irma La Dulce, su sonido es rugoso, sus temas simples y de haber editado este ep en Rip Off  tendrian una legion de segidores como ocurre con Loli and the Chones,  con los cinco temas que aquí incluyen,  muestran su punk actitud (que diria “el loco”) en temas como “Not a love song”, “Better go now” o “Cigarette”. (Oscarkotj-2012)


domingo, 1 de abril de 2012

The Tweeds - Perfect Fit (Autobahn Records MiniLp)

La adquisición de este disco es obligatoria tan solo por el tema que abre este mini album, “I need that record” que perfectamente podría  ser la banda sonora para muchos de los lectores que de vez en cuando se dan una vuelta por este blog. Un temazo de power pop con nervio que no tiene nada que envidiar a los grandes nombres del género, rápido, directo, pegadizo y efectivo a cargo de esta banda de Boston, la misma ciudad que vio crecer a mis adorados Lyres o Remains, a los necesarios Real Kids, o al increíble Barrence Whitfield por citar tan solo tres nombres, a semejante temazo le sigue “Hey baby” mas tranquilo pero con una guitarras que no pasan desapercibidas entre las conjuntadas voces, que recuperando el beat y el pop desgranan “Later tonight” dejanto otra maravilla que los amantes del power pop afincados en las melodías beatles disfrutaran de manera especial.Siguiendo esa línea dejan “She’s the girl (who said no) en donde de nuevo dan prioridad a las voces perdiendo el nervio en favor del pop y cierran con “I’ve got rock” en donde literalmente tiran ese pop por la ventana y muestran su lado mas rockero en concordancia con las bandas metaleras de la época. Éste fué el primero de los dos únicos discos que dejaron como legado, además de alguno singles y  al que es obligatorio volver cuando escuchas un tema que te hace seguir la pista de un disco y pincharte en vena ese “I need that record” (Oscarkotj-2012)

Discografia
Teen Love – I’m thru, Shortwave, If I could only dance, Teen love. (Autobahn Ep 1977)
Underwater Girl – Underwater gilr, My memories, Postcard. (Autobahn Ep 1978)
Perfect Fit -  I need that record, Hey baby, Later tonight, She’s the girl, I’ve got the rock. (Autobahn Mnlp 1980)
Music for car  radios – We ran ourselves, Kicks, Away from you, Still in love. (Eat Records Mnlp 1981)
Part of the game/No more (Arf Arf Single  AA14 1985)
The Bone – It’s an easy, Everybody’s gone into April  (Poison Ring Records Single PPR 712 1970) con  Marc McHugh (Guitarra)
George Godding (Bateria) : Sad Eyes/Where is love  single (Autobahn 1979)